全書大概分為三個(gè)部分,上編是對(duì)電影音樂史料的整理和分析,具體包括;參與電影音樂創(chuàng)作的音樂家(作曲、指揮、表演等)電影中的音樂(本國原創(chuàng)音樂、本國傳統(tǒng)音樂、外國音樂等);電影音樂的表演組織(管弦樂團(tuán)、民樂團(tuán)、合唱團(tuán)等);從電影視角觀察我國近現(xiàn)代社會(huì)中的音樂存在狀態(tài),等等;下編是對(duì)電影音樂的專題研究,具體包括電影音樂作曲家
本書作者用了近十年的時(shí)間,結(jié)合自己的作曲實(shí)踐,視“旋律”為一項(xiàng)專門學(xué)科進(jìn)行研究和探索,希望能為旋律學(xué)方面的理論研究添磚加瓦,能為旋律學(xué)的學(xué)科建設(shè)起到拋磚引玉之效。《旋律的樂音運(yùn)動(dòng)組織規(guī)律——獻(xiàn)給旋律學(xué)》一書圍繞旋律對(duì)其樂音運(yùn)動(dòng)的組織規(guī)律做了探討,作者首先通過緒論做主要論述,之后在對(duì)音關(guān)系類型的分述中,作者列舉了大量譜例
本書作者圍繞音樂創(chuàng)作與舞臺(tái)表演,探索了作曲家威爾第的三部改編自莎士比亞戲劇的歌劇——《麥克白》《奧賽羅》《法爾斯塔夫》,分析了兩位戲劇大師所經(jīng)歷的急劇發(fā)展的時(shí)代,以及二人親身參與的、真實(shí)的舞臺(tái)實(shí)踐生活,后者既是他們?cè)?jīng)面臨的嚴(yán)峻挑戰(zhàn),也激發(fā)了他們?cè)丛床粩唷⒋蠓女惒实膭?chuàng)作才華。
本教材包含聲樂基礎(chǔ)知識(shí)、中國歌曲、外國歌曲和幼兒歌曲四個(gè)部分。試圖從聲樂發(fā)展的歷史入手,建立科學(xué)的發(fā)聲和演唱方法,在豐富、提高發(fā)聲和演唱水平。本書在第一版的基礎(chǔ)上替換了部分歌曲,在中國歌曲部分,新增了中國優(yōu)秀傳統(tǒng)民歌,試圖通過中國藝術(shù)歌曲來培養(yǎng)學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)音樂的審美能力;在幼兒歌曲部分,第二版新增了一些近年來幼兒園中傳唱
旋律學(xué)是大學(xué)音樂課的組成部分之一,作者撰寫《旋律寫作基礎(chǔ)》一書。引導(dǎo)讀者學(xué)習(xí)如何進(jìn)行旋律寫作,如何將富有特性的核心材料發(fā)展為各種類型的單樂段結(jié)構(gòu),又如何從單樂段發(fā)展為各種類型的多樂段結(jié)構(gòu)!缎蓪懽骰A(chǔ)》實(shí)際上就是一部作曲技法入門教材,只是為了敘述方便、內(nèi)容集中起見,撇開和聲、織體以及大型結(jié)構(gòu)等方面的內(nèi)容。書中的習(xí)題、
本書對(duì)合唱的演唱訓(xùn)練與表演藝術(shù)進(jìn)行了有效梳理,并在此基礎(chǔ)上,對(duì)合唱藝術(shù)的演唱技能、表演技能、舞臺(tái)實(shí)踐等內(nèi)容展開論述。同時(shí)為了使合唱藝術(shù)發(fā)揮自身的功能,還對(duì)合唱作品的改編與演唱進(jìn)行了分析。本書共分六章:合唱的基礎(chǔ)與演唱形式,合唱中的演唱技能訓(xùn)練,合唱中男聲、女聲、童聲的訓(xùn)練探微,合唱中的表演技巧與實(shí)踐,合唱隊(duì)的組建、排練
本書首先對(duì)聲樂教學(xué)進(jìn)行了界定和功能闡述,對(duì)教師和學(xué)習(xí)者這兩大教學(xué)主體進(jìn)行了研究。其次,探過了傳統(tǒng)和互聯(lián)網(wǎng)+時(shí)代的聲樂教學(xué)方法,詳細(xì)介紹了集體課、小組課、個(gè)別課以及混合式教學(xué)、慕課、翻轉(zhuǎn)課堂、微課等教學(xué)模式。最后,探過了聲樂教學(xué)實(shí)踐能力的培養(yǎng),以及聲樂表演實(shí)踐與能力的培養(yǎng)。本書思路清晰,內(nèi)容有層次有條理,理論闡述深入淺出
在計(jì)算機(jī)音樂制作時(shí)代,只需一臺(tái)計(jì)算機(jī)和一些必要的硬件設(shè)備,就能輕松制作出專業(yè)水準(zhǔn)的音樂作品。無論是音樂人、音頻工作者、學(xué)習(xí)音樂和音頻技術(shù)的學(xué)生,還是自媒體創(chuàng)作者、音樂愛好者,都會(huì)渴望提高自己的電子音樂制作技能。這本書就是為了滿足這一需求而編寫的。 本書分為上、中、下3部分,共包含9章內(nèi)容。上篇主要介紹打譜軟件,詳細(xì)闡述
本書對(duì)郭祖榮老師創(chuàng)作的交響樂的創(chuàng)作背景進(jìn)行了分析,并對(duì)其音樂創(chuàng)作技法對(duì)交響樂所帶來的沖擊和影響進(jìn)行了論述。其中,還以其創(chuàng)作的交響樂為例,全面、細(xì)致的分析了作品的曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式調(diào)性、節(jié)奏節(jié)拍、力度以及音色特點(diǎn)等。 本書從作曲技術(shù)理論的角度出發(fā),對(duì)郭祖榮交響曲的創(chuàng)作手法,即曲式、調(diào)性、和聲、配器、主題幾個(gè)方面進(jìn)
隨著時(shí)代的發(fā)展,我國的聲樂藝術(shù)取得了長(zhǎng)足的進(jìn)步,作為高校教育的重要組成部分,高校聲樂教育備受關(guān)注。本書主要研究高校聲樂教育理論與實(shí)踐。開篇介紹了聲樂藝術(shù)的總體情況,包含概念、特征等內(nèi)容,讓讀者了解聲樂藝術(shù)。其次,深入研究聲樂教育教學(xué)基本知識(shí),為之后的高校聲樂教育研究打下基礎(chǔ)。然后,從不同的理論角度對(duì)聲樂教學(xué)進(jìn)行系統(tǒng)研究