本書共七章，包括中國傳統(tǒng)音樂文化的結(jié)構(gòu)特征和藝術(shù)特色、民間歌曲的傳承與發(fā)展、民間舞蹈音樂的傳承與發(fā)展、民族樂器的傳承與發(fā)展等內(nèi)容。

1.在近代中國租界產(chǎn)生的同時(shí)，隨著西方僑民入居租界，帶來了西方文化，也引起了包括中西方音樂在內(nèi)的中西文化之間的交流、碰撞、沖突與融合，由此，引發(fā)了租界所在城市（包括周邊地區(qū)）乃至整個(gè)中國，發(fā)生了一系列深刻的變化。鑒于上海、天津、漢口是近代中國極有影響的三大租界城市，在中西音樂文化交融的研究中極具代表性，因此，以近代租界

本書收錄《四川民歌傳承的追夢(mèng)人》《“活態(tài)文獻(xiàn)”的概念對(duì)當(dāng)前文學(xué)研究的意義》《漫談南坪曲子》《西夏歷史傳說與川西木雅人》《蜀中古琴藝術(shù)資源現(xiàn)狀調(diào)查》《四川羌族多聲部民歌的傳播嬗變》《川東北船工號(hào)子田野調(diào)查分析》等文章。

本書論述涉及高職音樂專業(yè)培養(yǎng)方向、課程設(shè)置、知識(shí)結(jié)構(gòu)、教學(xué)模式、教學(xué)內(nèi)容等問題，體現(xiàn)了作者對(duì)形成專業(yè)結(jié)構(gòu)合理、職教特色鮮明、理論實(shí)踐并重的高職音樂教育專業(yè)特色理念的深入思考，為深化校企合作、產(chǎn)教融合的高職音樂教育辦學(xué)模式，提供參考性的建議與可行性的建設(shè)發(fā)展思路。 我國的高等職業(yè)教育從規(guī)模上已經(jīng)占據(jù)了高等教育的半壁

高職(高等職業(yè)學(xué)校)和高專(高等專科學(xué)校)是我國高等教育體系中不可或缺的重要組成部分。針對(duì)我國現(xiàn)有高職高專院校音樂系科的學(xué)制與教學(xué)特點(diǎn)，本套教材（共4冊(cè)）特別聘請(qǐng)了我國音樂理論界著名的中國音樂史、西方音樂史、基本樂理，以及視唱練耳等學(xué)科專家擔(dān)任主編，并在本科教材的基礎(chǔ)上做了大幅度的內(nèi)容精簡(jiǎn)和壓縮，具有邏輯清晰、重點(diǎn)突出

有關(guān)披頭士的研究，在英美國家已經(jīng)有很多成果。但這些都集中在披頭士樂隊(duì)傳記的形式，以揭示樂隊(duì)成員的演出、成名以及家庭軼事為主。本書從音樂產(chǎn)業(yè)運(yùn)行的角度出發(fā)，考察披頭士樂隊(duì)在成立、唱片錄制、與唱片公司簽約、現(xiàn)場(chǎng)演出以及披頭士樂隊(duì)的社會(huì)和政治因素等方面的影響。他們的音樂遺產(chǎn)開發(fā)與保護(hù)是音樂產(chǎn)業(yè)中成功典范，這一做法值得中國的音

流行音樂并不是流行的音樂，而是一種注重節(jié)奏的日�；�音樂風(fēng)格，也和大眾的文化屬性緊密聯(lián)系的音樂類別�！吨形髁餍幸魳返亩嘣�化發(fā)展及現(xiàn)狀研究》集中探討流行音樂的內(nèi)涵、源起與根基，再從時(shí)間、形式等維度詳細(xì)論述中國、西方流行音樂的發(fā)展。因?yàn)闅v史是一面鏡子，流行音樂史不僅由實(shí)踐組成，還包括具體可感的音樂形式、音樂家故事、經(jīng)典作品和

本書匯集鄭延益先生畢生的樂評(píng)精華，并分為三大板塊：踏入藝術(shù)之門解答提琴學(xué)習(xí)者的重重疑惑、講解世界名琴的古往今來；走近藝術(shù)家對(duì)中外眾多藝術(shù)家進(jìn)行中肯的評(píng)價(jià)，并對(duì)演奏技巧展開深入的剖析；品讀經(jīng)典唱片以專業(yè)的視角品讀中外名家經(jīng)典之作，講述唱片背后的故事。

《中國民族民間音樂》對(duì)中國民族民間音樂進(jìn)行了簡(jiǎn)要而系統(tǒng)的介紹與分析，以清晰的條理、通俗易懂的語言，介紹了中國漢族和少數(shù)民族的民間歌曲、音樂、民間說唱音樂、民間歌舞音樂、民間戲曲音樂和民間器樂，力求在介紹中國民族民間音樂博大內(nèi)容的同時(shí)，把握中國民族民間音樂的精華。全書立足高等院校人才培養(yǎng)的特點(diǎn)，注重相關(guān)知識(shí)點(diǎn)的系統(tǒng)性和準(zhǔn)

全書按世界音樂的地理分布，分為歐洲、中東、非洲、亞洲和太平洋地區(qū)、美洲等幾大部分，每一部分下又按國家分成多章，敘述各國特色音樂特別是它們的根源音樂的歷史和近幾十年的狀況，并介紹代表性的音樂家及其作品。