本書系現(xiàn)代設計教學叢書之一，屬于美術專業(yè)基礎課教材。本書從形態(tài)構成的基本元素點線面出發(fā)，結合藝術形態(tài)的特點，簡明扼要地闡述了藝術元素性質及其相互關系，揭示了形態(tài)構成的基本規(guī)律。通過對形態(tài)構成作品的解析，突出了教材的實訓特點。

在當今的歐洲，黃色在日常生活環(huán)境里登場的機會并不多，在符號象征領域里的作用也不大。但在歷史上并非一直如此。在古代各民族的眼中，黃色代表光明、熱量和繁榮，它幾乎可以說是一種神圣的色彩。在古希臘和古羅馬的宗教儀式上，黃色占有重要的位置；而凱爾特人和日耳曼人則認為黃色代表黃金，擁有不朽不滅的特性。黃色地位的衰落始于中世紀，從

澳門城市大學學術論叢 造型設計與心理分析

明治·大正·昭和·平成時代經(jīng)典色，100種顏色解讀日本。特別整理日本經(jīng)典色色譜，標注CMYK、RGB值。 傳承百年的茶色、鼠色，隨化學染料出現(xiàn)的新橋色，染在絹織物上的若竹色、梅紫色，與電影與廣告業(yè)緊密集合的晨星藍……100種時代經(jīng)典色，100段色彩故

《傳媒與藝術研究》是以傳媒與藝術為主要研究領域的論文集刊，收錄了高校師生及一線學者的學術研究成果，主要分為新聞與傳播、影視藝術、美術與設計、文學與傳播、信息與管理、高教園地、科研論苑和文化論壇八個版塊。

自20世紀七八十年代改革開放至今，藝術學逐漸升格成為一門獨立學科，藝術學的研究對象、屬性和方法逐步成型。本書詳細介紹了藝術學領域中的理論、觀念、創(chuàng)作、作品、體制、門類、發(fā)展、鑒賞、批評等多個板塊，探尋藝術與文化、藝術與社會的關系以及全媒體時代下新媒介藝術的發(fā)展。本書從感興和興辭的核心觀念出發(fā)進行藝術學理論創(chuàng)新，回溯藝術

《色彩藝術》《造型基礎》是包豪斯設計理念的精華，是伊頓再包豪斯任教期間必修基礎課色彩課與造型課的內(nèi)部講義，也是伊頓作為藝術家、教育家的畢生心血。兩本書共同總結出一套普適性的色彩與造型客觀規(guī)律，解釋了藝術與設計的底層邏輯，是色彩與造型領域的開山之作，值得一讀再讀！一百年后的今天，因其歷久彌新的內(nèi)容，大多歐美知名的藝術與設

1.《造型基礎》是現(xiàn)代藝術教育的標志性經(jīng)典文獻，是關于德國魏瑪包豪斯基礎課程的完整的文獻之一。2.伊頓負責設計包豪斯的基礎課程。本書首版出版于1963年，再版時經(jīng)由其遺孀安妮莉絲·伊頓修訂并更新，新增了包豪斯基礎課程的一些新材料，以及伊頓后期教授課程中的經(jīng)典范例和案例說明。3.此外，本次修訂版中的200多

本書以四川大學藝術學院藝術評論藝術理論與批評當代藝術批評與理論研究設計批評美術批評等本碩博課程教學現(xiàn)場為中心，通過課程教案、課堂研討、教學總結、延伸閱讀等組成部分與環(huán)節(jié)較完整和全面地呈現(xiàn)綜合型高校當代藝術批評課程在新媒體時代的教學面貌與改革實踐。這不僅僅是藝術學院藝術史與批評理論等課程博士生課堂的延續(xù)和藝術學院研究生培

本書從色彩基本理論入手，延展到對色彩構成運用的剖析，共分為7個章節(jié)。其中，前兩個章節(jié)為色彩構成理論和色彩基礎常識的講解，用圖文結合的方式幫助讀者理解專業(yè)的色彩知識。第三、四章重點講解了色彩構成的對比、調(diào)和方法，是色彩設計中的重要手段，可以幫助讀者更加靈活地使用色彩。第五章為色彩的重構，講解了色彩再創(chuàng)造、再組合與再利用的