本書以音樂家串聯(lián)起音樂史，從西方四五百年的古典音樂史長河中，選取30位代表性音樂家，講述其生平故事，賞析其優(yōu)秀作品，讓人物在史的背景中有了立體感而顯影凸立，讓史在人物的襯托下有了生動的細節(jié)與血脈的流淌。書中講了那么多音樂，從文藝復興時期、巴洛克時期、浪漫主義時期……一直到現(xiàn)代音樂的誕生，從巴赫、亨德爾、莫扎特、貝多芬、

阿卡貝拉，作為一人一麥，一人一個聲部，僅僅依靠純?nèi)寺暰涂梢园l(fā)出樂團效果的演唱形式已受到越來越多人的喜愛。本書針對阿卡團隊日常排練、演出、比賽中出現(xiàn)的種種問題進行分析、研究、總結(jié)、凝練，自編練習并撰寫成冊，希望該教材能為熱愛阿卡的朋友提供幫助，在加強音樂理論知識的前提下，用科學的方法進行訓練，使團隊的整體演唱水平得到提高

本項目收錄了京劇、呂劇、粵劇、秦腔、花鼓戲等多劇種音樂風格訓練小品，以及戲曲題材的獨奏、重奏曲共30首。全面、立體的展現(xiàn)戲曲音樂在當代民族器樂創(chuàng)作與演奏中的運用與影響。全書將底蘊豐厚，地域風格極強的戲曲元素匯總、移植于二胡音樂創(chuàng)作之中，展現(xiàn)傳統(tǒng)音樂多姿多彩又同宗同源的文化屬性，是傳統(tǒng)音樂傳承與發(fā)展的當代優(yōu)秀范例。

本書收錄了楊燕迪教授2017-2022年發(fā)表于《音樂愛好者》、《文匯報·筆會》音樂人文筆錄專欄、《上海書評》、《書城》、《人民音樂》、《鋼琴藝術》的散文、樂評，內(nèi)容聚焦德意志音樂、俄羅斯音樂、中國音樂與二十世紀音樂，既有對經(jīng)典作品獨到的今日解讀，也有對新作品的剖析推介，為當下音樂生活提供了一份可茲參考的實

本書是為慶祝中華人民共和國75周年而編寫群眾歌曲集，這些作品按題材分為中國精神、致敬英雄、錦繡山河、民族團結(jié)、和諧社會、追夢中國六個部門，除了收錄各時代的經(jīng)典歌曲外，還加入了一些映射新時代社會主義特征的新作品。

本書為慶祝中華人民共和國成立75周年而編的手風琴伴奏譜，選取了20世紀40年代至今十六首傳唱度較高的紅色經(jīng)典歌曲，每首作品都經(jīng)過歷史長河的洗禮，具有專屬的時代特色與歷史意義，承載著獨特的年代記憶，是傳承和弘揚中國革命傳統(tǒng)的重要載體。比如《打靶歸來》《紅星照我去戰(zhàn)斗》等歌曲，節(jié)奏明快、旋律激昂，能夠激發(fā)聽眾的愛國主義情懷

噪音是如何變成美妙的音樂的？記譜法的發(fā)明源自怎樣曲折的故事？爵士樂為何會從美國一路火到巴黎？中國古代哲學又如何影響著世界音樂進程？ 伊薩科夫突破傳統(tǒng)音樂史作品編年體的結(jié)構，采用主題式的書寫方式，從樂譜的發(fā)明、歌劇的誕生、爵士樂的爆發(fā)，到性別的解放，以及中西文化的合流等10余個主題，全面講述了人類音樂3000年的變革史。

本書以聲樂演唱為基底，以教學實踐創(chuàng)新為導向，對當代聲樂演唱與教學實踐創(chuàng)新的相關內(nèi)容展開了論述，介紹了聲樂演唱的基本概述，引導讀者對聲樂演唱的概念等有一個初步的了解；概述了聲樂教學，包括聲樂教學的基本概念、現(xiàn)狀問題和心理調(diào)節(jié)；詳細論述了聲樂演唱的教學方法與技巧訓練；對于當代聲樂演唱的舞臺實踐與審美研究進行了分析；從三個方

著名音樂學家塔魯斯金以博古通今的一家之論，將西方音樂從源頭至今的故事娓娓道來，成就了享譽世界、屢獲殊榮的五卷本《牛津西方音樂史》。第一卷《從最早的記譜法到16世紀》遍覽數(shù)個世紀的音樂創(chuàng)新，揭示了形塑西方古典傳統(tǒng)的各種早期力量。起筆于千年前音樂符號的發(fā)明，塔魯斯金處理了一系列主題：格里高利圣詠，奧古斯丁和波埃修斯的音樂之

著名音樂學家塔魯斯金以博古通今的一家之論，將西方音樂從源頭至今的故事娓娓道來，成就了享譽世界、屢獲殊榮的五卷本《牛津西方音樂史》。在最終卷《20世紀后期音樂》中，塔魯斯金介紹了從二戰(zhàn)結(jié)束至今的偉大作品，對科普蘭、凱奇、巴比特、布里頓、賴希與格拉斯的作品作了深刻剖析。電子音樂和計算機的影響，流行音樂和搖滾樂的興起，后現(xiàn)代