本書(shū)分四章，包括：隱匿的漂泊、聲音的景觀、流動(dòng)的符號(hào)、張力的闡釋。具體內(nèi)容包括：共生一隅、民間信仰、歷史表述、融于生活的音聲、貫穿節(jié)日的音聲等。

本書(shū)為學(xué)前教育專業(yè)專業(yè)課教材，重點(diǎn)培養(yǎng)學(xué)生的彈唱能力，從而更好地在幼兒園中組織開(kāi)展幼兒音樂(lè)活動(dòng)。本書(shū)分為兩大版塊：理論篇與實(shí)踐篇。理論篇針對(duì)彈唱所須知的31個(gè)理論問(wèn)題，進(jìn)行說(shuō)明，使學(xué)習(xí)者明晰學(xué)習(xí)淵源與努力方向；實(shí)踐篇分為四大階段：入門(mén)、初級(jí)、中級(jí)、高級(jí)，將作品進(jìn)行難度的劃分，循序漸進(jìn)地提升學(xué)習(xí)者的彈奏技能。本書(shū)寫(xiě)作，將

本書(shū)是一本研究多元文化背景下,高校音樂(lè)藝術(shù)教育方面的專業(yè)著作。隨著時(shí)代的不斷發(fā)展,培養(yǎng)多元化的人才成為我國(guó)教育的主要任務(wù),音樂(lè)教育也不例外。多元音樂(lè)文化是指在培養(yǎng)學(xué)生熟悉本民族音樂(lè)的基礎(chǔ)上,尊重并了解世界其他國(guó)家和民族的音樂(lè)文化,這對(duì)于培養(yǎng)學(xué)生的音樂(lè)文化認(rèn)同感、促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展,具有重要意義。用多元文化視角研究高校音樂(lè)

本書(shū)為“中華民族音樂(lè)傳承出版工程精品出版項(xiàng)目”。“敦煌曲譜”是在敦煌的石窟中發(fā)現(xiàn)的古代樂(lè)譜，素有“千年天書(shū)，百年解釋”之謂，譜字與符號(hào)極其晦澀，解譯困難。它不僅是復(fù)原古代音樂(lè)的最佳素材，也是對(duì)音樂(lè)史某一個(gè)時(shí)空斷代的唯一補(bǔ)充，具有極高的歷史價(jià)值，引起了世界上許多人的重視。百余年來(lái)，世界各地的學(xué)者皓首窮經(jīng)，孜孜不悔。中外學(xué)

本書(shū)共九章，首先從音樂(lè)教學(xué)的概述講起，然后對(duì)高校音樂(lè)審美教育進(jìn)行探索，分別對(duì)歌劇鑒賞、戲曲鑒賞、器樂(lè)鑒賞和流行音樂(lè)鑒賞進(jìn)行了詳細(xì)的講解，探究了高校音樂(lè)教育觀念，探討了翻轉(zhuǎn)課堂教學(xué)模式在高校音樂(lè)鑒賞教學(xué)中的應(yīng)用。

本書(shū)是一部影印古籍。《溪山琴?zèng)r》是中國(guó)古代古琴巨作,成書(shū)于崇禎十四年。琴?zèng)r,即琴(琴音、琴樂(lè))之狀況、意態(tài)(形)與況味、情趣(神)。徐上瀛根據(jù)宋崔尊度“清麗而靜,和潤(rùn)而遠(yuǎn)”的原則,仿照唐司空?qǐng)D《二十四詩(shī)品》,在總結(jié)前人琴學(xué)理論的基礎(chǔ)上提出了古琴表演藝術(shù)的二十四個(gè)審美范疇,即所謂“二十四況”。《溪山琴?zèng)r》是古琴音樂(lè)美學(xué)思

本書(shū)以當(dāng)前鋼琴美感教育和審美教學(xué)的發(fā)展為背景,對(duì)鋼琴教學(xué)中美學(xué)教育的重要性進(jìn)行了綜合分析,并以此為基礎(chǔ),詳細(xì)闡述了鋼琴審美教學(xué)和美學(xué)創(chuàng)造的方法,為鋼琴教學(xué)中的美學(xué)藝術(shù)表現(xiàn)和美學(xué)價(jià)值分析提供了切實(shí)有效的參考,開(kāi)展對(duì)鋼琴教學(xué)中“美”的探究與分析,對(duì)于提高人們的審美價(jià)值和藝術(shù)鑒賞力有著十分重要的意義。

本書(shū)是中國(guó)音樂(lè)學(xué)院教師李海川著作的《爵士樂(lè)與通俗流行歌曲即興伴奏教程》,共分三篇,主要介紹了爵士樂(lè)的基礎(chǔ)理論知識(shí),爵士樂(lè)鋼琴即興伴奏以及通俗流行歌曲鋼琴伴奏的編配,內(nèi)容涉及基礎(chǔ)和聲知識(shí)、鋼琴伴奏的基本織體與節(jié)奏型、爵士樂(lè)鋼琴即興伴奏的和聲準(zhǔn)備、演奏方法與實(shí)踐練習(xí),布魯斯、通俗流行歌曲和聲與織體。李海川,鋼琴教育家,中國(guó)

本書(shū)共七章，第一章追溯了二胡文化的起源，闡述了二胡藝術(shù)的發(fā)展歷程；第二章闡述了二胡的構(gòu)造、二胡的演奏、二胡的選購(gòu)和保養(yǎng)等基本知識(shí)；第三章分析了二胡藝術(shù)的主要流派；第四章講述了具有地域特色的二胡演奏風(fēng)格；第五章從民族性、音樂(lè)美學(xué)等角度分析了二胡藝術(shù)；第六章論述了二胡教學(xué)的基本理論，包括二胡的教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法、教學(xué)計(jì)劃、

本書(shū)分為上、下兩冊(cè)，共六章。除第一章、第二章外，每章都有樂(lè)理知識(shí)、彈奏技巧、手指練習(xí)、樂(lè)曲彈奏等四部分。各部分緊密相聯(lián)：樂(lè)理知識(shí)是學(xué)習(xí)鋼琴的基礎(chǔ)；樂(lè)理知識(shí)可以引申出與之相關(guān)的鋼琴?gòu)椬嗉记�；專�?xiàng)的手指練習(xí)又可以訓(xùn)練彈奏技巧；以彈奏完整的樂(lè)曲為目標(biāo)，每章的樂(lè)曲都有特定的練習(xí)內(nèi)容，且與本章講解的樂(lè)理知識(shí)及手指練習(xí)相對(duì)應(yīng)，進(jìn)一