著作主要圍繞廣告圖像、話語與社會(huì)；廣告圖像、藝術(shù)理論及哲學(xué)思辨；廣告圖像、文本與視覺；廣告圖像批判等四個(gè)方面來展開研究。研究以廣告圖像及其傳播為研究對象，借鑒國內(nèi)外研究成果，貫徹國家和諧發(fā)展、全面發(fā)展、可持續(xù)發(fā)展思想觀，運(yùn)用圖像學(xué)、符號學(xué)、語言學(xué)、視覺文化學(xué)、社會(huì)學(xué)、經(jīng)濟(jì)學(xué)、藝術(shù)學(xué)、生態(tài)學(xué)等的思想方法，遵循學(xué)科發(fā)展規(guī)律

本書根據(jù)藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)應(yīng)用型人才培養(yǎng)目標(biāo)的要求編寫，包括新媒體動(dòng)態(tài)設(shè)計(jì)概述、動(dòng)態(tài)設(shè)計(jì)的創(chuàng)意構(gòu)思、動(dòng)態(tài)設(shè)計(jì)的實(shí)現(xiàn)方法、動(dòng)態(tài)設(shè)計(jì)在新媒體中的應(yīng)用、動(dòng)態(tài)設(shè)計(jì)的優(yōu)化和測試、新媒體動(dòng)態(tài)設(shè)計(jì)案例分析、動(dòng)態(tài)設(shè)計(jì)進(jìn)階技巧。本書注重培養(yǎng)讀者的動(dòng)態(tài)設(shè)計(jì)思維和實(shí)現(xiàn)動(dòng)態(tài)效果的能力，引用分析了大量專業(yè)教學(xué)成果以及相關(guān)行業(yè)優(yōu)秀案例，以幫助讀者了解新

本書將從文化的概念、內(nèi)涵、層次以及影響因素等方面出發(fā)，詳細(xì)論述文化對于設(shè)計(jì)的內(nèi)在影響及核心驅(qū)動(dòng)作用，通過大量現(xiàn)實(shí)案例分析和實(shí)驗(yàn)論證，闡述文化意象對于設(shè)計(jì)的深層次影響機(jī)制，分析產(chǎn)品設(shè)計(jì)過程中文化形象的塑造和再現(xiàn)過程，為讀者有效運(yùn)用各類文化元素進(jìn)行創(chuàng)新設(shè)計(jì)提供了豐富的理論一句和方法路徑。本書將設(shè)計(jì)創(chuàng)新建立在中華文化的基石上

透視是環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)及建筑專業(yè)的必修課程，是繪畫藝術(shù)與結(jié)構(gòu)藝術(shù)的主要支柱。本書細(xì)致地講述了透視學(xué)的產(chǎn)生及發(fā)展、透視的概念、一點(diǎn)透視、平角透視、兩點(diǎn)透視、曲線透視等具體畫法及實(shí)際應(yīng)用。由淺入深地引領(lǐng)讀者一步步地學(xué)習(xí)透視的基本畫法，力爭把復(fù)雜的道理用簡單的方式表述清楚。知識(shí)內(nèi)容豐富，體系嚴(yán)密。通過本書學(xué)習(xí)、掌握和運(yùn)用透視

本書主要以近三十年來活躍于中國當(dāng)代藝術(shù)界、學(xué)術(shù)界的著名藝術(shù)家、批評家、學(xué)者為深度對話的對象，涉及中國先鋒藝術(shù)思想生成邏輯的方方面面，既有對于藝術(shù)世界的觀念維度與現(xiàn)實(shí)維度的討論，也有對于世界關(guān)系美學(xué)七重關(guān)系的理解與探討，同時(shí)還涉及我們的生活世界的應(yīng)然之在與實(shí)然之在的生成敞現(xiàn)，涉及藝術(shù)家、批評家、學(xué)者在觀念層面作為個(gè)體生命

藝有所見

從構(gòu)圖、視覺焦點(diǎn)、造型、用筆、著色、肢體動(dòng)作、視線網(wǎng)絡(luò)、衣飾……等藝術(shù)表現(xiàn)中基礎(chǔ)又關(guān)鍵的因素出發(fā)，以12組、數(shù)百件古今藝術(shù)作品為例，巫鴻先生詳盡闡釋、示范視覺分析的含義和運(yùn)作，說明漫游、偶遇、感知是一種思考和談?wù)撍囆g(shù)的方式，是一種在不同藝術(shù)傳統(tǒng)之間發(fā)現(xiàn)交匯的場合和機(jī)遇的有效方法。閱讀本書不要

本書在第二版的基礎(chǔ)上，首先，大幅修訂了篇章結(jié)構(gòu)，將延展視野篇整合至概說部分，其次是在技術(shù)通覽部分將近兩年最新的技術(shù)發(fā)展加入書中，對數(shù)字技術(shù)崛起之后技術(shù)手段融入各項(xiàng)藝術(shù)創(chuàng)作所帶來的變革和影響做出翔實(shí)的介紹，對當(dāng)下熱門的藝術(shù)形式做出系統(tǒng)的分析，對數(shù)字媒體藝術(shù)的未來發(fā)展做出展望、對發(fā)展中的問題提出思考。

這是一本深刻剖析了19世紀(jì)中葉至20世紀(jì)初中國視覺文化領(lǐng)域發(fā)生巨變的力作。依托豐富的史料支撐與近二百幅珍貴圖片，作者從繪畫、攝影、畫報(bào)、工藝美術(shù)等多個(gè)維度出發(fā)，全面審視了近代中國肖像藝術(shù)的演變軌跡，以及寫實(shí)與真實(shí)觀念在這一過程中的深刻重塑。書中尤為聚焦于兩大視覺文化現(xiàn)象：一是傳統(tǒng)御容藝術(shù)如何跨越宮廷界限，實(shí)現(xiàn)向民間的視

本書為暨南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院理論名師講座的文稿整理(第一輯)，分為電影篇和書法篇兩部分。電影篇收集文稿8篇，既有對《改革開放40年中國電影現(xiàn)實(shí)主義的審美經(jīng)驗(yàn)》（張阿利、李磊）的總結(jié)，也有對《藝術(shù)學(xué)史的百年線路與研究方法生成》（夏燕靖）的探究，還有關(guān)于電影的英雄敘事微時(shí)代影視工業(yè)互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代等一系列的學(xué)術(shù)探討，通讀之可對從事、研