本書介紹了素質(zhì)教育視域下的當代音樂教育，闡述了音樂教育的本質(zhì)和特征、功能與原則；分析了當代音樂教育的嶄新觀念，基于素質(zhì)教育的音樂教學內(nèi)容，從音樂審美意識建構(gòu)、背樂學習心理建構(gòu)，以及音樂聽覺能力培養(yǎng)這三個方面來探討基于素質(zhì)教育的音樂審美意識、學習心理建構(gòu)的聽覺能力培養(yǎng)等。

本書首先簡單概述了中國傳統(tǒng)音樂，介紹了中國傳統(tǒng)音樂源流、中國傳統(tǒng)音樂發(fā)展中國傳統(tǒng)音樂樂器和中國傳統(tǒng)音樂之弘揚，接著又介紹了江西音樂藝術(shù)、苗族音樂藝術(shù)，最后概述了美學和美學的發(fā)展，多維度詮釋出了中國傳統(tǒng)音樂的美學意蘊。

本書基于對中外音樂作品的分析，對中外音樂作品的融合發(fā)展情況進行研究，由介紹音樂欣賞基礎(chǔ)知識入手，包含欣賞有歌詞便于理解的中外聲樂作品、聽辨認識中外樂器、欣賞中外器樂作品；還特別編排了曲藝與戲曲、中外流行音樂、電影音樂等章節(jié)，同時在每一章的開篇寫明內(nèi)容概要，提出學習要領(lǐng)，在每章結(jié)尾處設(shè)置思考練習模塊，運用以學生為主體的討

本書共八章，主要介紹了音樂教育的重要意義、教學法、音樂教育原則、音樂教育的基本素質(zhì)要求等，使讀者在本書中了解音樂以及音樂教育。

音樂具有良好的德育功能，加強高校公共音樂藝術(shù)教育，可以凈化學生的心靈，引導學生形成良好的品德以及豐富的情感，進而為高校學生今后的發(fā)展奠定堅實基礎(chǔ)。本書即以此為出發(fā)點，從多樣性普及與音樂欣賞的角度對高校公共音樂藝術(shù)展開分析和研究。本書內(nèi)容包括緒論和七章主體內(nèi)容。緒論部分講述高校公共音樂藝術(shù)的意義與教學，然后由第一章開始，

本書試圖在雅俗文學交叉互動的框架內(nèi),通過對代表性文獻與個案的梳理,全面系統(tǒng)地楬橥近現(xiàn)代民歌的發(fā)生發(fā)展情形及其在近現(xiàn)代社會文化變革進程中的表現(xiàn),鉤稽其與賴以生存的國家、民族、民眾血肉相連的親密關(guān)系。本書可以視為傳統(tǒng)民歌整理研究的細化,也是中國近現(xiàn)代史、近現(xiàn)代文學史,尤其是近現(xiàn)代通俗文學/文化史研究的拓展。近現(xiàn)代民歌對諸般

本書是一本關(guān)于音樂發(fā)展歷程及歷史的知識普及性讀本。音樂是一種古老的文明,是一直延續(xù)到當代社會的人類不可或缺的精神力量。原始人類用動物骨骼發(fā)出最初的旋律,之后涌現(xiàn)了無數(shù)杰出的音樂家,用樂章譜寫了人類別樣而迷人的歷史。本書梳理了從遠古時期到文藝復興、巴洛克、古典主義、浪漫主義、民族主義時期以及20世紀的音樂歷史,描繪了主要

本書著重介紹了奧爾夫音樂教育的原理及進行本土化音樂教育的實踐方法，主要內(nèi)容包括奧爾夫音樂教育概述、奧爾夫音樂教育中的語言與歌唱訓練、奧爾夫音樂教育中的肢體動作訓練、奧爾夫器樂造型訓練及奧爾夫音樂教育綜合訓練。

本書由“簡介與使用說明”“課程思政建設(shè)實施要求”“音樂學專業(yè)課程思政教學方案”“音樂學核心課程思政教學設(shè)計”(中國音樂史、即興伴奏1、曲式與作品分析1、聲樂二、聲樂三、器樂二、器樂三、合唱與指揮)，共四個部分組成。

本書的寫作主要以西方音樂為依托，從12個話題出發(fā)，用全新的視角展現(xiàn)西方音樂歷史和文化意義的不同側(cè)面，為西方音樂構(gòu)建一個獨特的歷史和文化語境。這12個話題都是筆者精心設(shè)計和構(gòu)思的，盡管每一個話題都可以獨立成章，但順序的編排也注意到了章節(jié)之間的邏輯關(guān)系，盡量讓讀者形成前后連貫、或者前后相關(guān)的閱讀體驗。