本書分為三個部分。第一部分主要講述了音樂的基礎理論,包括音及樂音的屬性,高、低音譜號及音符的寫法和用法,音程、和弦及調式、調性等方面的基礎知識;第二部分是視唱練耳的相關內容,包括基本音階與模唱、節(jié)拍節(jié)奏、簡譜視唱、五線譜視唱練習等;第三部分為音樂賞析。
本書對音樂教育新理論與新方法進行了探究,解讀了音樂藝術基礎知識,介紹了音樂教育的內涵、本質、目標與作用,分析了中國音樂教育存在的問題,并提出了中國音樂教育科學化發(fā)展的策略,指出了新時期音樂教育教學新的落腳點,分為心理教育、審美教育與德育教育,說明了音樂教育并不只是一種單純向學生傳遞音樂理論知識的活動。初步建構了音樂教育
本書以中外經(jīng)典音樂作品為主線,按交響樂與管弦樂、鋼琴曲、器樂曲、藝術歌曲、爵士樂、音樂劇、舞蹈等體裁與藝術門類進行分章,展現(xiàn)中西方不同音樂的風格特征,介紹作曲家的代表作品及其藝術成就、歷史貢獻以及音樂理論知識。
本書將西方音樂的歷史發(fā)展劃分為八個階段,分別介紹了古希臘和古羅馬時期、中世紀、文藝復興時期、巴洛克時期、古典主義時期、浪漫主義時期、世紀之交(1900年前后)和20世紀音樂文化的主要藝術成就和文化背景。書稿詳述了各階段音樂的主要流派、作曲家及其代表作品,有助于讀者了解西方音樂的美學特征、表現(xiàn)手段,各音樂體裁的特色和歷史
音樂教育是教育體系的重要組成部分。如何構建一套科學的音樂教育理論體系,如何開拓一條音樂教學法的創(chuàng)新之路,如何全面優(yōu)化高校音樂教育的實踐效果,已經(jīng)成為學術界所重點關注的問題。本書緊緊圍繞音樂教育的三元素:音樂、教師、學生展開論述,分別就音樂教育的性質、規(guī)律等問題進行了探討,闡述了音樂教育的目標與功能,音樂教育與人的發(fā)展關
《斯克里亞賓音樂作品選析與研究(2舞曲即興曲音詩與小品篇)》是《斯克里亞賓音樂作品選析與研究》之(二)——“舞曲、即興曲、音詩與小品篇”,是繼《斯克里亞賓音樂作品選析與研究》之(一)——“前奏曲、練習曲和奏鳴曲篇”后,筆者撰寫的“斯克里亞賓音樂研究”專題叢書的第二冊書籍。筆者主要對斯克里亞賓的“舞曲、即興曲、音詩與小品
本書主括音樂教學法發(fā)展歷史、音樂教學的立意與基本原則、音樂教學的涉及領域與方法運用、國外音樂教學法理論發(fā)展與實踐、我國當代音樂教學理論發(fā)展與體系建設這五部分內容。探討音樂教學的發(fā)展歷史,并基于音樂教學所蘊含的深厚文化內涵,以中西方音樂教育為出發(fā)點,分別從西方音樂教學法發(fā)展歷史和中國音樂教學法發(fā)展歷行深入討論和分析。
本書是一部紅色陜北民歌歷史發(fā)展圖文譜集,是中國共產(chǎn)黨成立100周年的獻禮重點圖書。由專家團隊精心遴選出代表性的紅色歷史題材民歌(含傳統(tǒng)民歌、革命民歌、新民歌)35首,每首民歌都用人文、歷史、曲譜等新老圖片來全面呈現(xiàn)其發(fā)展脈絡,全面展現(xiàn)革命歷史時期及新時代的陜北精神風貌。內容分為歌自苦難來崢嶸歲月稠奮發(fā)改革路唱響新時代四
本書的作者研究領域為中國傳統(tǒng)音樂(民族音樂學)與中國近現(xiàn)代音樂史。收錄作者自2003年以來在各期刊發(fā)表的部分學術論文的結集。文集分為四個章節(jié),此書之所以為“史論同歸”,是作者希望:1.傳統(tǒng)音樂與中國近現(xiàn)代音樂史(史論)之間的分隔,探索中國近現(xiàn)代傳統(tǒng)音樂史的研究(同歸)。2.國傳統(tǒng)音樂研究予以史學思維的關照。3.分別從“
隨著全球消費文化、科學技術的迅猛發(fā)展和后現(xiàn)代哲學語境下身體哲學的轉向,于是被人們忽視的“身體”開始進入了人們的視線并成為了公共話語。哲學需要通過當代人類的身體現(xiàn)象,進入人們的生活世界,在身體哲學語境下重新解讀與思考對思維與存在、形與神、主觀與客觀、身與心、生與死等關系。當今音樂教育實踐哲學方興未艾,隨著實踐邏輯的推動和