本書論述了日本動(dòng)畫導(dǎo)演、漫畫家今敏的動(dòng)畫作品的藝術(shù)性，包括今敏個(gè)人與作品之間的聯(lián)系、今敏動(dòng)畫作品的獨(dú)特之處等，從整體上梳理了弗洛伊德精神分析理論的概念和今敏動(dòng)畫藝術(shù)的特點(diǎn)，闡述了弗洛伊德精神分析理論與今敏動(dòng)畫的關(guān)系。通過對(duì)今敏及其動(dòng)畫藝術(shù)的精神分析層面的研究，結(jié)合受眾的接受心理，概括了今敏動(dòng)畫在視覺、制作和主題上的藝術(shù)

本書共7章內(nèi)容，包括：分鏡頭概述、分鏡頭畫面元素、鏡頭的基本原理、分鏡頭的繪制格式、分鏡頭的畫面設(shè)計(jì)、連續(xù)鏡頭設(shè)計(jì)、鏡頭間的轉(zhuǎn)換。

本書基于媒介迭代和文化交融的時(shí)代語境，對(duì)國產(chǎn)動(dòng)畫十余年的發(fā)展進(jìn)程進(jìn)行整體思考，這個(gè)思路成為貫穿上下篇章的線索。上篇聚焦國產(chǎn)動(dòng)畫類型發(fā)展，即互聯(lián)網(wǎng)媒介崛起，改變了很長時(shí)間內(nèi)國產(chǎn)動(dòng)畫主要依托影院和電視頻道進(jìn)行傳播的狀況，使得不同媒介對(duì)傳播內(nèi)容定位更加明確，國產(chǎn)動(dòng)畫類型與受眾間關(guān)系更為清晰，同時(shí)多元文化交融和碰撞直接且強(qiáng)烈地

本書選定21世紀(jì)以來部分中國主流電影進(jìn)行梳理與分類，并將部分具有代表性的中國主流電影文本作為考察對(duì)象，分析電影不同的敘事形態(tài)與中國文化記憶、國家形象之間的互文關(guān)系。本書以部分中國主流電影文本的考察研究為起點(diǎn)，描述、分析主流電影在國家敘事形態(tài)中的生成軌跡與特質(zhì)，探討其構(gòu)建主流意識(shí)形態(tài)的心理根基。在此基礎(chǔ)上本書進(jìn)一步探討全

本教材針對(duì)動(dòng)畫專業(yè)、數(shù)字媒體藝術(shù)專業(yè)的必修課程而編寫，以《普通高等學(xué)校本科專業(yè)類教學(xué)質(zhì)量國家標(biāo)準(zhǔn)》為綱領(lǐng)，內(nèi)容涵蓋以下幾個(gè)方面：動(dòng)畫短片概述、動(dòng)畫短片的創(chuàng)作方法、動(dòng)畫短片的視覺語言、動(dòng)畫短片的具體制作、動(dòng)畫短片的后期制作、國內(nèi)外優(yōu)秀動(dòng)畫短片分析。本教材在編寫中融入課程思政案例，通過翔實(shí)的案例創(chuàng)作步驟，引導(dǎo)學(xué)生找到正確的

《電視紀(jì)錄片發(fā)展與社會(huì)變遷》一書以“中華傳統(tǒng)文化題材紀(jì)錄片”為研究對(duì)象，通過建構(gòu)包括敘事模式、美學(xué)特征、制作模式、傳播策略與效果這四個(gè)維度的多維度紀(jì)錄片研究框架，將紀(jì)錄片引向文化研究領(lǐng)域以及傳播學(xué)研究領(lǐng)域，采用交叉學(xué)科的研究方法，全面解析中華傳統(tǒng)文化題材紀(jì)錄片在傳統(tǒng)文化傳播中所發(fā)揮的巨大價(jià)值。本書共分為五章：第一章為中

本書是動(dòng)畫設(shè)計(jì)與制作的入門讀物，系統(tǒng)講解了動(dòng)畫設(shè)計(jì)與制作的基礎(chǔ)知識(shí)、動(dòng)畫原理、動(dòng)畫原畫創(chuàng)作技法、人物運(yùn)動(dòng)規(guī)律、角色動(dòng)作設(shè)計(jì)、相關(guān)工具軟件的操作以及實(shí)戰(zhàn)技巧等。通過多個(gè)實(shí)例，帶領(lǐng)讀者從動(dòng)畫設(shè)計(jì)入手，由原畫制作開始，借助流行軟件完成動(dòng)畫設(shè)計(jì)的過程，提高設(shè)計(jì)水平和操作能力。本書適宜從事動(dòng)畫制作相關(guān)工作的初級(jí)讀者。

本書詳細(xì)介紹了影視特效化妝的基本知識(shí)、技巧與方法，并配有大量彩色高清操作細(xì)節(jié)圖，內(nèi)容實(shí)用、權(quán)威，可操作性強(qiáng)。具體包括10個(gè)部分內(nèi)容，即：影視特效化妝行業(yè)概況，影視特效化妝基本工具、材料和使用技巧，基礎(chǔ)特效化妝及效果，活體翻模，人臉結(jié)構(gòu)雕塑，翻制雕塑假皮，假皮粘貼上妝，假皮類特效妝面效果，毛發(fā)的鉤織等。本書適合于普通高校

本書以理論與實(shí)踐相結(jié)合、技術(shù)與實(shí)務(wù)相結(jié)合的方式，詳細(xì)講解了微電影制作完整流程中的各知識(shí)模塊。通過基礎(chǔ)知識(shí)模塊的講解，幫助學(xué)習(xí)者在較短時(shí)間內(nèi)比較系統(tǒng)地了解微電影創(chuàng)作的主要知識(shí)與理論；通過前期拍攝、后期制作兩個(gè)模塊，讓學(xué)習(xí)者全面了解微電影制作的各個(gè)環(huán)節(jié)及相應(yīng)知識(shí)與技能，并配有從劇本創(chuàng)作到成片輸出的完整案例，以便讓學(xué)習(xí)者更直

本書聚焦中國紀(jì)錄片國際傳播發(fā)展的相關(guān)議題，創(chuàng)新性地從“國際傳播能力建設(shè)”的戰(zhàn)略視野展開，并將紀(jì)錄片發(fā)展的“產(chǎn)業(yè)觀”融入能力建設(shè)框架。研究強(qiáng)調(diào)中國紀(jì)錄片國際傳播中制作和傳播主體的作用，通過廣泛深入調(diào)研和與業(yè)界開展聯(lián)合研究，觸達(dá)本領(lǐng)域核心機(jī)構(gòu)、核心決策者、核心項(xiàng)目、核心數(shù)據(jù)，以此描摹中國紀(jì)錄片國際傳播的基本面，分享先進(jìn)經(jīng)驗(yàn)

影視是一門年輕而又現(xiàn)代的藝術(shù)。在其形成和發(fā)展過程中不僅綜合了各種藝術(shù)的元素，同時(shí)還形成了有別于其他藝術(shù)樣式的獨(dú)特的藝術(shù)特性。了解和把握這些特性，將有利于提升我們感悟影視藝術(shù)魅力的審美能力。全書分為理論篇和鑒賞篇。理論篇主要講述影視鑒賞的相關(guān)基本理論，包括影視藝術(shù)的文化特性、影視藝術(shù)的視聽覺元素和影視藝術(shù)的批評(píng)鑒賞，力求

本書主要是通過電影色彩的分析對(duì)色彩元素進(jìn)行分析的一篇論文著作,色彩是電影的重要元素之一,從1895年電影誕生開始,電影工作者們就一直癡迷于電影色彩的運(yùn)用。電影色彩的技術(shù)也從手工著色、物理化學(xué)實(shí)驗(yàn)、雙色工藝、三色工藝、多層彩色膠片到現(xiàn)代化數(shù)字技術(shù)不斷發(fā)展著。電影色彩既是對(duì)客觀世界的再現(xiàn)的技術(shù),可以塑造人物、表達(dá)情感、烘托

本書以國外動(dòng)漫文化的傳播思想對(duì)中國動(dòng)漫的長期影響，分析和探討中國動(dòng)漫文化的傳播思想。本書的重點(diǎn)研究兩個(gè)部分，一是國外動(dòng)漫文化的傳播如何為當(dāng)今中國社會(huì)所理解和接受，另一個(gè)是當(dāng)今中國動(dòng)漫文化的傳播觀念在國外動(dòng)漫文化思潮的影響下，國產(chǎn)動(dòng)漫如何發(fā)展，實(shí)現(xiàn)偉大復(fù)興？本書以研究中外動(dòng)漫文化傳播的歷史、現(xiàn)狀與發(fā)展趨勢(shì)，分別從受眾、載

本書主要分為五個(gè)模塊內(nèi)容，具體為：視聽語言概述、視覺語言、聽覺語言、視聽語言應(yīng)用、影視拉片等內(nèi)容。在介紹視聽語言基礎(chǔ)理論的基礎(chǔ)上，增加視聽語言的應(yīng)用，通過理論知識(shí)指導(dǎo)實(shí)踐，實(shí)踐反過來檢驗(yàn)理論。通過影視拉片，分析優(yōu)秀影視作品是如何將視聽語言應(yīng)用在影視創(chuàng)作的全過程中，并在實(shí)踐過程中借鑒視視聽語言的應(yīng)用技巧，提升學(xué)習(xí)者視聽語

本書采用模塊化、任務(wù)驅(qū)動(dòng)的教學(xué)模式，通過項(xiàng)目任務(wù)講解影視畫面編輯的相關(guān)知識(shí)。具體分為五個(gè)模塊，第一模塊主要講述對(duì)影視畫面編輯的認(rèn)知，第二模塊講述影視畫面版式與文字設(shè)計(jì)，第三模塊講述影視畫面語言思維，第四模塊講述影視畫面聲音與圖像處理，第五模塊講述影視畫面轉(zhuǎn)場(chǎng)與效果表現(xiàn)等。本書可作為本科院校、高等職業(yè)院校、中等職業(yè)院校和

本教材共7章內(nèi)容，涵蓋動(dòng)畫表演（角色動(dòng)畫）的起源、功能、重要性及其設(shè)計(jì)、制作方法。首先，以簡單易懂的方式講述了動(dòng)畫角色表演的基本概念、原理和來源，使學(xué)生初步了解這門課程及其重要性；然后，通過分析角色表演的原理和一般規(guī)律，輔以大量的實(shí)例分析，幫助學(xué)生較為全面和深入地理解動(dòng)畫角色的表演。在此基礎(chǔ)上，歸納、總結(jié)了動(dòng)畫師在為動(dòng)

在視覺文化成為主流的數(shù)字互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代，無論是社會(huì)與國家文化形象的建構(gòu)，還是大眾審美旨趣的形成，都離不開已泛化為大眾文化符號(hào)的的動(dòng)漫。本書綜合運(yùn)用符號(hào)學(xué)、圖像學(xué)、文化社會(huì)學(xué)和傳播學(xué)方法，探究新媒體時(shí)代動(dòng)漫的文化屬性、審美機(jī)制與跨文化傳播原理，在比較研究中尋找中國動(dòng)漫圖解傳統(tǒng)文化、投射時(shí)代精神、發(fā)揮社會(huì)功能的新路徑，從而為構(gòu)

本書從話語變遷和功能演進(jìn)視角，重新爬梳中國紀(jì)錄片的歷史發(fā)展脈絡(luò)，進(jìn)行一次關(guān)于中國紀(jì)錄片發(fā)展歷程的再敘事。打通紀(jì)錄片的影視新媒體媒介界限，宏觀梳理、闡釋和論述中國紀(jì)錄片百余年發(fā)展變遷的歷史譜系。從媒介社會(huì)學(xué)出發(fā)縱向研究紀(jì)錄片在中國不同歷史階段扮演的社會(huì)角色功能和與社會(huì)的互文互動(dòng)關(guān)系，提出中國紀(jì)錄片發(fā)展的功能驅(qū)動(dòng)特質(zhì)；同時(shí)

本書根據(jù)數(shù)字影視后期制作涵蓋內(nèi)容，劃分為四個(gè)模塊，分別是：數(shù)字影視后期制作職業(yè)規(guī)劃篇、數(shù)字影視后期制作Premiere剪輯篇、數(shù)字影視后期制AfterEffects特效篇、數(shù)字影視后期制Premiere+AfterEffects綜合應(yīng)用篇。每個(gè)篇章包括若干個(gè)完整任務(wù)，每個(gè)任務(wù)由學(xué)習(xí)目標(biāo)、任務(wù)說明（任務(wù)背景、任務(wù)要求、任

有關(guān)英雄的敘事文本一直都是世界各民族文化歷史中相當(dāng)重要的構(gòu)成部分。從某個(gè)層面上來說，英雄敘事所建構(gòu)的是人類精神領(lǐng)域中不可或缺的鈣元素。因此，英雄敘事類的作品向來是一個(gè)民族文化藝術(shù)中值得珍視和驕傲的財(cái)富。這也是為什么在世界眾多民族中流傳甚廣的文化遺產(chǎn)當(dāng)中，記述英雄和英雄故事的史詩類作品居多，影響也，如古希臘荷馬史詩《伊利