《早期中國電影的現(xiàn)代主義（1922-1937電影美學）》從“電影性”的角度探索中國電影學派美學理論框架的路徑，以現(xiàn)存從1922年到1937年間的上海出品的有影像資料傳世的中國早期電影為研究對象，探索意識形態(tài)、美學和工業(yè)及技術的存在形式之間的相互作用。由此出發(fā)，《早期中國電影的現(xiàn)代主義（1922-1937電影美學）》也可

在實踐過程中，中國影視行業(yè)融資卻仍然處于不利地位，多數(shù)制片企業(yè)因為影視作品商業(yè)價值評估困難、變現(xiàn)風險大等問題，無論是銀行融資還是版權交易方面一直處于雷聲大雨點小的狀態(tài)。中國影視版權融資及版權交易均受到商業(yè)價值評估困難這一問題的制約，沒有發(fā)展起來。影視作品商業(yè)價值評估成為中國影視行業(yè)融資及版權交易進一步繁榮發(fā)展的瓶頸，因

《想象的救贖：香港武俠電影的敘事演變與文化轉型（1949-1997）/光明社科文庫》以敘事演變和文化轉型為關鍵詞，將電影敘事和文化研究關聯(lián)起來，以回答1949～1997年間的當代香港武俠電影在中國武俠電影作為類型片發(fā)展史上的地位，作為香港文化之重要成員在香港文化變遷中的意義這兩個問題為核心目標，選題新穎且富有現(xiàn)實意義。

20世紀80年代，中國電影藝術發(fā)生了深刻的現(xiàn)代轉型。中國電影藝術由內而外呈現(xiàn)嶄新的現(xiàn)代風貌。中國電影在80年代獲得了完整意義上的電影確認，即電影既是藝術又是文化和商品。本書從80年代中國電影思潮研究入手，考察中國電影藝術現(xiàn)代轉型的歷史進程、轉型特征及轉型動因，力圖揭示80年代復雜紛繁的電影現(xiàn)象背后所蘊藏的藝術發(fā)展規(guī)律，

本書基于對“獨立動畫”的一般界定而展開，分析獨立動畫如何通過媒介實驗與多層面批判確立自身，一方面與以好萊塢動畫為代表的主流動畫進行互動和對話，另一方面也由此拉開與主流動畫創(chuàng)作模式的距離，雙方都在這種動態(tài)關系中調試著各自的形式和風格。本書主要創(chuàng)新點在于通過重新審視對動畫以及獨立動畫的界定，對動畫本體論進行創(chuàng)新性探討；也嘗

本書對中國紀錄片參與國際傳播與國家形象建構的歷史與現(xiàn)狀進行了梳理；對紀錄片的當代功能與價值進行把握和分析；結合紀錄片參與傳播國家形象的現(xiàn)實語境，分析“自塑”、“他塑”兩種建構中國形象的方式形成的傳播現(xiàn)狀與存在的問題；通過調查研究、訪談調研等一系列方法，對于中國紀錄片對外建構和傳播國家形象的現(xiàn)實困境進行了分析探討；統(tǒng)籌中

《他山之石：國外影視課堂教學啟示錄/光明社科文庫》有幾個特點：一，跨越時間、地域、媒介的界限，將中國、美國、日本、法國、英國幾十年內出品的電影結合在一起，相互對比，跳出了舊有的常見的教學改革的套路，獨辟蹊徑。二，操作性強，參考價值高。通過觀看電影，可以令人信服地描述教學過程，服務教學。參考成熟而領先的教學行為，有助于教

本書圍繞電視劇項目價值評估這個核心課題，以問題為導向，構建電視劇項目投融資價值評估指標體系，找到電視劇項目中所有的影響投融資價值的因素，并針對這些因素進行研究，以量化模型、專業(yè)解析、理性判斷等方式，形成對電視劇價值評估、制作過程、項目管理的理性認知，引入電視劇項目的金融保險體系、風控評估體系、專業(yè)管理體系等方案，最大限

本書是一部電影研究專著。書中既有電影藝術基礎知識的梳理和總結，亦有個人的批評與思考，特別是抓住山西地方文化的精神脈絡，由此出發(fā)，思考電影，實踐和探究影視教學理念和方法，力求達到一定的理論深度和一定的實踐參考價值。這是當下中國電影文化發(fā)展的基本局面，而這一局面本身就是產(chǎn)業(yè)發(fā)展與觀眾需求之間辯證關系的直接表現(xiàn)。

紀錄片是國家推進社會治理、塑造民族國家形象、凝聚社會力量、表達民生百態(tài)的重要影視資源。中國紀錄片中的國家形象應該是“多個”而不是“一個”，是復調的而不是單調的，不能游離于新中國成立以來的實踐。本書運用歷史還原、傳統(tǒng)辯證、文本分析、審美透視等方法，分析中國紀錄片從“革命”到“現(xiàn)代化”的話語轉換，探究其作為社會變革的觀察者

本書采用比較歷史分析與文本分析的手法，化繁為簡，分析社會歷史背景與電影文本改編之間的關聯(lián)。書中以五部改編自北朝民歌《木蘭詩》的《花木蘭》電影入手，著眼其各自的社會歷史背景與其由形到神的電影改編之間的互動，以此為契機揭示過往百年來不同時期社會焦點的變遷，點明歷史故事片反映并推動時代、推動傳統(tǒng)的不斷創(chuàng)新發(fā)展，揭示不同時期的

20世紀90年代以及世紀之交，以《四個婚禮和一個葬禮》《一脫到底》《諾丁山》《真愛至上》為代表的一批英國喜劇電影獲得了商業(yè)和口碑上的雙豐收，并且成功走向世界。本書試圖以對這批電影的分析來回答一個貫穿始終的問題：以喜劇電影為代表的流行電影是否有成為文化標簽的可能和優(yōu)勢？這個問題既來自一種文化間的觀察，也來自一種“全球對抗

本書是一部探討“魯劇”傳播與鑒賞的著作。全書約有23萬字，分“傳播篇”與“鑒賞篇”兩部分。在“傳播篇”，作者梳理了當前國內外對“魯劇”的研究現(xiàn)狀、“魯劇”的發(fā)展演變史。另外，從受眾、藝術的邏輯性和現(xiàn)實基礎等研究分析了“魯劇”傳播的創(chuàng)新路徑。在“鑒賞篇”，作者對“魯劇”進行了全面的藝術與審美分析。從悲壯美學、性別視野、鏡

本書以項目案例為主線，分為動畫概述篇、動畫設計篇、動畫制作實戰(zhàn)篇，全面細致地介紹了動畫的原理；動畫起源與發(fā)展；動畫分類；動畫制作流程；動畫劇本創(chuàng)作技巧；角色造型設計；動畫場景設計；分鏡頭腳本設計；動畫運動規(guī)律，動畫制作工具與主流軟件、Flash動畫制作實例等內容，除了配合經(jīng)典案例輔助講解，在實戰(zhàn)篇中，借助FLASH，以

本書以謝赫“六法”即“氣韻生動”、“骨法用筆”、“應物象形”、“隨類賦彩”、“經(jīng)營位置”、“傳移模寫”為切入點探索影視動畫創(chuàng)作規(guī)律，對“六法”本義及延伸義的深入探討，在對相關影視動畫創(chuàng)作進行解讀、分析的基礎上，剖析了謝赫“六法”對現(xiàn)代影視動畫創(chuàng)作所起到的重要影響作用。

全套叢書規(guī)劃為十卷本，每一卷獨立成冊，圍繞一個學科展開。在每冊中，每一個章一個主題，每一節(jié)一部科幻作品（主要為科幻影視和科幻小說），每一節(jié)大體上分為三部分："科幻作品簡介"、"科學內容透析"、"科學奇聞異事"。兼顧科學性與趣味性。主要選題包括：航空航天卷、心理學卷、地學卷、海洋學卷、生物科學卷、人體科學卷、軍事科學卷、

《創(chuàng)意媒體》是由北京電影學院現(xiàn)代創(chuàng)意媒體學院主辦的影視媒體類學術集刊，設有創(chuàng)意設計、影視傳播、版權經(jīng)濟、演藝娛樂、動漫游戲、網(wǎng)絡媒體、廣告營銷、文化會展等欄目，著力構建現(xiàn)代創(chuàng)意媒體創(chuàng)新發(fā)展的學術研究平臺，深度探討知識經(jīng)濟背景下的創(chuàng)意經(jīng)濟發(fā)展與媒體產(chǎn)業(yè)、影視市場、文化傳播等領域中的熱點問題，以此促進我國現(xiàn)代創(chuàng)意媒體內容產(chǎn)

《中國電影批評的思路與方法》共十三章，每章約2萬字，緒論和結語約3萬字，全書共約29萬字。 本書前五章，從幾個側面探討現(xiàn)代中國電影批評的歷史路徑、思想深度、文藝格調、文化累積、文本形態(tài)、精神品格，從“思想、歷史、文化、審美、心態(tài)”的多元視角揭示現(xiàn)代中國電影批評的復雜面貌。本書第六章至第十章，注重探索批評中國電影的實際方

近些年來，一種新的紀錄片類型——調查性紀錄片備受人們的青睞。本書就是對調查性紀錄片展開的開拓性的研究。在厘清概念的基礎之上，作者運用敘事學、倫理學、傳播學等理論，考察了調查性紀錄片的社會功能、文本建構、生產(chǎn)機制、傳播效果及未來發(fā)展。作品追蹤歷史上和新媒體環(huán)境下調查性紀錄片的生產(chǎn)與傳播，綜合運用文藝學和傳播學理論做跨學科

微電影短視頻是隨著移動網(wǎng)絡和智能終端的發(fā)展而興起的一種新的媒介形式和傳播力量，具有時長短、篇幅小、移動化傳播、碎片化觀看等特點，正在深刻影響和改變著國際國內的輿論生態(tài)和媒體格局�！吨袊�微電影短視頻發(fā)展報告（2018）》由國家廣播電視總局發(fā)展研究中心和華夏微影文化傳媒中心共同編撰，聚焦微電影、短視頻行業(yè)發(fā)展問題，既關注和