《中國民族民間文藝集成志書》1979年由原文化部、民族事務委員會、中國文聯(lián)等機構共同發(fā)起，在全國分省立卷，對戲曲、曲藝、音樂、舞蹈及民間文學分別立卷。內(nèi)地部分298部省卷共400冊已于2009年全部出版。為推動澳門卷的編纂，經(jīng)原文化部外聯(lián)局（港澳事務）、民族民間文藝發(fā)展中心與澳門特別行政區(qū)政府文化局、澳門基金會多次協(xié)商

本書從梅耶荷德戲劇思想產(chǎn)生的時代背景入手，探究梅耶荷德戲劇思想的產(chǎn)生、戲劇創(chuàng)新探索的進程與俄羅斯社會歷史環(huán)境以及世界藝術發(fā)展之間密不可分的關系。從俄國古典文學、西方文學藝術思潮、西方古老的民間戲劇傳統(tǒng)、東方美學思想與戲劇傳統(tǒng)等四個方面考察梅耶荷德戲劇思想形成和發(fā)展的源泉，挖掘其戲劇革

全書分戲劇人、戲劇演出、戲劇教育、戲劇歷史四個部分，內(nèi)容上連接成為一個氣脈相同、氣韻相匯的整體，在歷史當中看到當下；在當下分析中預見未來；在對戲劇潮頭的扛鼎人物的分析中，托舉中國當下舞臺所需要的航標；在戲劇文化新動向當中，看到戲劇的未來。無論是意義把握，還是現(xiàn)狀分析，或是歷史脈絡的梳理，還是未來走向的展望，都使學術研究

歌仔戲是珍貴的、具有重要價值的戲曲文化資源，在閩南地區(qū)、臺灣及東南亞華僑聚居地區(qū)盛行。作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，歌仔戲與物質(zhì)文化遺產(chǎn)共同承載著中國社會文明，多維研究視閾中的民俗學、傳播學、文化人類學等研究方法的運用，可進一步豐富閩南地區(qū)歌仔戲研究，拓展其發(fā)展空間，展示閩南魅力，傳播中國價值觀念，增強非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承活力。

《中國歌劇的唱法與舞臺表現(xiàn)研究》以中國歌劇藝術為研究對象，針對中國歌劇的唱法與舞臺表演藝術進行研究分析，分別研究了美聲唱法、民族唱法以及舞臺表現(xiàn)的整個過程。《中國歌劇的唱法與舞臺表現(xiàn)研究》思路清晰，內(nèi)容有層次有條理，理論闡述深入淺出，使讀者易讀易懂且不失趣味，是一部有特色且不可多得的中國歌劇研究作品。

中國歌劇是中華民族悠久歷史的一個文化載體，是反映不同歷史階段的政治、經(jīng)濟以及人們生活狀態(tài)的一面鏡子�！吨袊�民族歌劇傳承與當代發(fā)展路徑探究》以中國民族歌劇傳承為初衷，探索中國歌劇當代發(fā)展路徑，從西方歌劇傳入中國，中國兒童歌舞劇發(fā)展，早期中國歌劇的探索，形成中國民族歌劇的理論思潮傳承，并分類對中國民族歌劇表演傳承、文學特性

音樂劇是一種舞臺藝術形式，結合了歌唱、對白、表演、舞蹈。通過歌曲、臺詞、音樂、肢體動作等的緊密結合，把故事情節(jié)以及其中所蘊含的情感表現(xiàn)出來�！豆诺渑c現(xiàn)代的碰撞：音樂劇藝術理論及與美聲唱法的融合研究》先從音樂劇的基本理論展開論述，隨后對音樂劇的歷史衍變、音樂劇藝術結構的組成要素、現(xiàn)代音樂劇演員的聲樂演唱訓練、美聲唱法與音

以布萊希特與皮斯卡托為創(chuàng)始者的敘事戲劇對20世紀西方戲劇的觀念、結構乃至舞臺呈現(xiàn)方式都產(chǎn)生了重大影響，它是一種政治的戲劇，又發(fā)展成為文獻的戲劇，甚至后現(xiàn)代的戲劇。在21世紀深受影視以及新媒體敘事方式影響的我們，有必要回溯過往，重新理解戲劇的演進發(fā)展過程，因為當代的戲劇不僅是內(nèi)容，有時也屬于形式，當形式表達過度時，我們有

《民俗學視野下的例戲研究》是對中國傳統(tǒng)例戲的研究，集作者多年的調(diào)查整理資料并進行剖析和探討，總結例戲的文化起源演變和發(fā)展，提供有價值的研究資料。全書結構合理，選材適宜，通俗易懂，給廣大民間藝人提供了一些演出文本，也給其喜愛者提供了一套有趣的讀物。

《清代及民國方志演劇史料研究以晉、冀、豫地區(qū)為例》是以“地方志收錄演劇史料”為專門研究對象，首次從文獻學的角度對方志收錄演劇史料的規(guī)律與成因做了分析，同時還對“禮樂與戲曲”、“諸藝雜陳”、“土客雜處”及“多元戲曲空間”等問題進行了深入研究，拓展了傳統(tǒng)戲曲研究的范圍，為揭示民間演劇的本質(zhì)、規(guī)律及特征提供了新的思路�！肚宕�