《郭乾德藝術文存》：
　　中國繪畫在唐宋，是中國繪畫史上最光榮的一頁。雖然，在當時的政治和軍事上常有變亂，在這變亂中，文化的邁進，宗教的發(fā)展，可算是造成了極盛的時期。文學方面，有韓，柳，歐，蘇。詩歌方面：有李，杜。戲劇方面：也逐漸健全。宗教方面：除原有的儒教，道教，以及早已傳人的佛教之外，景教，回教，拜火教均先后傳人，同時與歐陸各國往還也很密切，于人民的生活習慣上，不能不受到相當的影響。藝術是時代的產物，繪畫也是和其他的藝術一樣，凡具有象征社會，踐實人生，反映現實的功能。也就是說：唐宋繪畫之所以能向著光輝的道上奔馳，是出于大自然的動力。
　　“人物畫”在唐宋繪畫中，多以神話故事為題材，喜用佛教作對象。雖然，六朝時代的顧愷之，陸探微對于人物畫已有深刻的研究，僅僅是一種精巧，細潤的技能。到了唐宋又產生了一種新的作風，很顯然的區(qū)別：唐宋的線條較之六國剛毅，雄健。色彩亦較六朝富麗，深厚。唐宋作風的特點，是能把握著生命中的一種動態(tài)。除表現了力量之外，隱藏著有活潑而瀟灑的含義，頭部的表情更較六朝進步。慈祥，莊嚴，鄭重。吳道子算是當時有聲譽的畫家，在古今一般的論畫著作中是一向的稱贊。他所作的人物，鬼神，形象都能表現到十分的肖，妙。用筆生動，自然，絕俗。當時的人們稱他為吳裝。說他的技巧：“筆似尊葉，道勁圓轉，所畫人物，八面生動，傳彩染色，別出心裁�！笨上ё髌范啾粴�壞。除去古人畫論中略微記載之外，無法考據。在倭國出版的支那畫卷中有送子天王圖一卷，相傳是他們的作品，在這卷畫面上所描繪的雖然是神鬼；可是，在人們的眼光中看來，似乎是與人們無異。面部，骨骼，身長與肩寬的比例，衣紋的轉折，描繪得很準確，具有立體性。他所作的佛像并不與來自印度波羅門的相同，是經過中國的風土所洗染，是以當時人之面目體魄穿戴佛家的衣飾而已。這是充分的表示出他的思想之超絕。用極簡樸的線描繪出偉大的形，他是具有絕大魄力的創(chuàng)作繪畫家，可稱為唐宋人物畫家的先導者。由此可知當時的畫家莫不在時代的反映中求出了繪畫的真理。
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