造型一詞大多數(shù)詞典解釋為：形的創(chuàng)造。如何創(chuàng)造形和構建畫面是繪畫藝術的基礎。研究美術史我們會發(fā)現(xiàn)，繪畫造型的發(fā)展大致分4個時期：（1）平面化時期。文藝復興以前，透視學沒有應用到繪畫中來，這個時期的空間表現(xiàn)是靠形的重疊來完成的。比較具代表性的作品有古埃及藝術、早期基督教藝術、古代中國藝術等，平面化是一個很現(xiàn)代的概念，很多現(xiàn)代大師做過很多探索。（2）錯覺空間時期。由于透視學在繪畫中的應用，繪畫在再現(xiàn)自然方面有了突破，人們掌握了真實表現(xiàn)自然的能力。這個時期主要以意大利文藝復興的畫家為代表，這種繪畫沿用到十九世紀末，直到塞尚的出現(xiàn)才有所突破。（3）多視點的探索。塞尚打破了傳統(tǒng)的焦點透視，對自然進行多視點的表現(xiàn)，開創(chuàng)了現(xiàn)代繪畫的先河，被稱為“現(xiàn)代繪畫之父”。他的理論把自然概括成：球體、圓柱體、方體等幾何形體，這些理論影響了后來的立體派等現(xiàn)代流派的形成。（4）全方位關照自然。立體派完全打破了自然的空間概念，對自然進行解構和結構。立體派與現(xiàn)代科學和哲學有著緊密的聯(lián)系，代表畫家畢加索和勃拉克等。以上四個時期表明，人類對自然的認識是從感性到理性逐步發(fā)展起來的，西方繪畫的每一次變革都是以傳統(tǒng)為參照，建立了新的體系，對傳統(tǒng)的繼承是多元的，這些都是我們要借鑒西方繪畫的主要原因。