摩登世界和多元裝飾:裝飾藝術(shù)運(yùn)動20講
定 價:178 元
- 作者:心安工作室 編著
- 出版時間:2020/4/1
- ISBN:9787552029840
- 出 版 社:上海社科院出版社
- 中圖法分類:J509.1
- 頁碼:388
- 紙張:膠版紙
- 版次:1
- 開本:16K
本書是“跨世紀(jì)設(shè)計(jì)藝術(shù)潮流”第三本,它從各個側(cè)面,通過詳實(shí)的圖文資料介紹了裝飾藝術(shù)運(yùn)動的前緣要素、展開及影響。雖然裝飾藝術(shù)運(yùn)動一般被視為新藝術(shù)運(yùn)動的反抗和背離,但同時它也對之前的兩大運(yùn)動做了很好的吸收及利用。因此裝飾藝術(shù)運(yùn)動是一種多面體式的具有復(fù)合特征的藝術(shù)現(xiàn)象。其中近40為各國裝飾藝術(shù)大師和他們的作品更是令全書熠熠生輝!懊雷鳛楦拍钍怯篮愕,但其本質(zhì)是運(yùn)動的,是不斷前進(jìn)的!贝髱煾窳_皮烏斯的表達(dá)也許很好地概括了裝飾藝術(shù)運(yùn)動對于一切前緣藝術(shù)的吸收和利用。
欲通曉世間之事,必先細(xì)觀其脈絡(luò),正所謂“來龍去脈”。縱觀設(shè)計(jì)藝術(shù)設(shè)計(jì)的發(fā)展歷史,正是橫亙與兩大世紀(jì)間的三大運(yùn)動改變了當(dāng)代世界的整體審美,使世界再次回歸人文主義關(guān)懷之中。雖然裝飾藝術(shù)運(yùn)動一般被視為新藝術(shù)運(yùn)動的反抗和背離,但同時它也對之前的兩大運(yùn)動做了很好的吸收及利用。因此裝飾藝術(shù)運(yùn)動是一種多面體式的具有復(fù)合特征的藝術(shù)現(xiàn)象。《摩登世界與多元裝飾》一書是跨世紀(jì)設(shè)計(jì)藝術(shù)潮流系列叢書的結(jié)語,它從各個側(cè)面,通過詳實(shí)的圖文資料介紹了裝飾藝術(shù)運(yùn)動的前緣要素、展開及影響。其中近40位各國裝飾藝術(shù)大師和他們的作品更是令全書熠熠生輝。
心安工作室主要編寫藝術(shù)設(shè)計(jì)鑒賞及設(shè)計(jì)藝術(shù)史圖書,該細(xì)分市場比較小眾,同類型圖書品種也有限,不過近年來讀者群體穩(wěn)步增長,競爭相對較小,銷售比較有把握。
工作室擁有多年出版經(jīng)驗(yàn),出過《設(shè)計(jì)改變世界系列叢書》、《尋找生活系列叢書》,并為《家居主張》雜志特約供稿。
第一講
年輕的多面體:裝飾藝術(shù)運(yùn)動綜述
第二講
多元化的融合:裝飾藝術(shù)運(yùn)動的藝術(shù)來源
第三講
引領(lǐng)者:裝飾藝術(shù)運(yùn)動在法國
第四講
群星閃耀:裝飾藝術(shù)運(yùn)動法國大師
第六講
藝術(shù)與工業(yè)的聯(lián)姻:德國的裝飾藝術(shù)運(yùn)動
第七講
于糾結(jié)中前行:裝飾藝術(shù)運(yùn)動影響下的英國
第八講
多姿多彩的夢幻國度:裝飾藝術(shù)風(fēng)潮下的意大利
第九講
學(xué)派林立:裝飾藝術(shù)運(yùn)動之于荷蘭
第十講
突變的設(shè)計(jì)基因:同時期的斯堪的納維亞
第十一講
同步與反哺:裝飾藝術(shù)浪潮波及下的東亞
第十二講
另辟蹊徑:伊拉克的裝飾藝術(shù)洗禮
第十三講
原始的雜糅:裝飾藝術(shù)運(yùn)動在南非
第十四講
自我認(rèn)知:拉丁美洲的裝飾藝術(shù)風(fēng)潮
第十五講
獨(dú)立與融合:同時期的澳大利亞
第十六講
新大陸的高潮:裝飾藝術(shù)運(yùn)動在美國
第十七講
群雄迭起:裝飾藝術(shù)運(yùn)動美國大師
第十八講
拾遺補(bǔ)缺:裝飾藝術(shù)其他重要大師
第十九講
被融匯的差異:裝飾藝術(shù)運(yùn)動的材料
第二十講
現(xiàn)代設(shè)計(jì)的起點(diǎn):裝飾藝術(shù)運(yùn)動結(jié)語
裝飾藝術(shù)運(yùn)動的開端出現(xiàn)在法國。20世紀(jì)二三十年代,裝飾藝術(shù)運(yùn)動在法國形成高潮,其標(biāo)志性活動之一是于1925年在巴黎舉辦的一個大型展覽:裝飾藝術(shù)和現(xiàn)代工業(yè)世界博覽會(Exposition Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Modernes)。該博覽會展示了法國在工藝美術(shù)運(yùn)動和新藝術(shù)運(yùn)動之后的設(shè)計(jì)走向,大量的作品都顯示出豪華奢侈的風(fēng)格,反映了當(dāng)時法國設(shè)計(jì)界與機(jī)械技術(shù)相結(jié)合的傾向,具有濃厚的工業(yè)文明時代特色。歐洲的一批藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師以其特別的藝術(shù)敏感,覺察到一個與新的時代特征相適應(yīng)的藝術(shù)時代即將來臨。他們顯示出明顯的對此前的新藝術(shù)運(yùn)動和工藝美術(shù)運(yùn)動的背離傾向,而不再回避機(jī)械形式和工業(yè)化帶來的鋼鐵、玻璃等新型材料。如果說此前的新藝術(shù)運(yùn)動強(qiáng)調(diào)的是中世紀(jì)樣式的具有自然風(fēng)格的裝飾,強(qiáng)調(diào)手工藝的美而否定機(jī)械化的藝術(shù)方式,那么裝飾藝術(shù)運(yùn)動就恰恰相反,它是要反對古典主義的以自然為特征的單純手工業(yè)的傳統(tǒng),而主張將藝術(shù)與機(jī)械化相結(jié)合。
法國裝飾藝術(shù)運(yùn)動所涉及的藝術(shù)領(lǐng)域非常廣泛,包括家具設(shè)計(jì)、室內(nèi)裝飾、陶器、玻璃器材、金屬器件、時裝設(shè)計(jì)、繪畫、招貼畫等方方面面。在家具設(shè)計(jì)方面,法國設(shè)計(jì)師們一方面在橫向上受到東亞藝術(shù)傳統(tǒng)的影響,塑造出了不少體現(xiàn)東、西文化特征相結(jié)合的作品;另一方面則在縱向上顯示出現(xiàn)代主義風(fēng)格,在造型上追求簡潔,注重廣泛使用新型材料,并著力發(fā)揮各類材料本身固有的特征。他們除采用一般通用的木材外,還經(jīng)常采用織造品、青銅、象牙、磨漆等以前少見的材料加以處理,從而增強(qiáng)作品的現(xiàn)代感和奢華特征,體現(xiàn)了與新藝術(shù)運(yùn)動不同的設(shè)計(jì)美學(xué)思想。在陶瓷設(shè)計(jì)方面,法國藝術(shù)家非常喜歡在器皿上做出各類裝飾性花紋,這些作品在造型上往往受古埃及器物以及中東等地區(qū)藝術(shù)傳統(tǒng)的影響,在漆彩技術(shù)上則多采用了中國古代傳統(tǒng)瓷器的加工技巧。設(shè)計(jì)師們還把漆器用來作為門窗等家具及其他室內(nèi)構(gòu)件的裝飾,豐富的圖案、精細(xì)的工藝、鮮明的異域風(fēng)情,都為法國藝術(shù)設(shè)計(jì)增添了情趣。
早在1910年左右,裝飾主義風(fēng)格的思潮就已經(jīng)在很多藝術(shù)家的頭腦中以及時代總趨勢的諸多特征中被孕育了;然而,裝飾主義思潮的正式成型以及廣泛傳播,卻是經(jīng)由1925年這次巴黎世界博覽會而得以促成的。1925年之前,歐洲也曾舉辦過兩次重大的國際藝術(shù)盛會,即1900年的法國巴黎世界博覽會和1902年的意大利都靈世界博覽會。這兩次盛會無疑都是成功的,但是若論及對后世藝術(shù)思維和藝術(shù)實(shí)踐之走向的影響,1925年的這屆巴黎世界博覽會則具有前所未有的重要性。如果說此前的幾次世界博覽會所透露出的不過是現(xiàn)代性意識的某種雛形的話,那么1925年的巴黎世界博覽會,現(xiàn)代性的含義就已經(jīng)是十分鮮活而具體的藝術(shù)樣式和生活形態(tài)了。
此外,這次博覽會還具有另一層重要含義:它不是僅僅由若干藝術(shù)家和藝術(shù)團(tuán)體所組織的純粹的藝術(shù)活動,在很大程度上,它是由法國政府號召和發(fā)起的一次包含了藝術(shù)、政治和經(jīng)濟(jì)等廣泛領(lǐng)域的相關(guān)性綜合活動。這次博覽會雖然名為“世界”,但真正與會的藝術(shù)家和參展的藝術(shù)作品,卻有超過三分之二是法國本土的,從這些藝術(shù)家及其作品中,雖然有眾多的差異和競爭性態(tài)勢,但同時也不難發(fā)現(xiàn)他們或它們彼此之間所共有的一種姿態(tài):作為依然獨(dú)占藝術(shù)舞臺之主角身份的法國,儼然要以這次重要的世界博覽會為契機(jī),重新申述其在世界范圍內(nèi)的藝術(shù)權(quán)威地位。法國人在這次活動中的潛臺詞是:我們在第一次世界大戰(zhàn)之前是西方藝術(shù)世界的翹楚,大戰(zhàn)之后,我們依然是。不唯如此,法國藝術(shù)界在當(dāng)時還有著更為自信的打算:法國不滿足于自己是世界藝術(shù)中的“某一”,而是寄望于成為世界藝術(shù)中的“唯一”。法國要以自己的藝術(shù)潮流引領(lǐng)世界時尚,并且在一定程度上取消世界其他地區(qū)“非法國式”藝術(shù)的存在。