藝術(shù)的本質(zhì)究竟是什么？視覺藝術(shù)為何如此重要？是什么使得它們的形式是“有意味”的？我們?nèi)绾慰梢缘弥�它們所蘊(yùn)藏的美與韻律？對于這些問題的解答，本書所采用的方法，并非是目前在藝術(shù)史、藝術(shù)理論和藝術(shù)哲學(xué)等相關(guān)領(lǐng)域中占據(jù)主流地位的還原主義（社會語境論）論調(diào)和文本分析方法，而是一種由克勞瑟教授提出和發(fā)展的、融現(xiàn)象學(xué)與分析哲學(xué)于一身的分析現(xiàn)象學(xué)方法。這一方法的關(guān)鍵，在于審視視覺藝術(shù)是如何將獨(dú)特的審美表達(dá)，與那些對于我們的感知活動而言具有基礎(chǔ)性的認(rèn)知屬性相互聯(lián)結(jié)的。同時，本書通過對這一方法的運(yùn)用，也旨在揭示各異的藝術(shù)媒介是如何通過各不相同的方式呈現(xiàn)這些認(rèn)知和審美屬性的�；�于對所有主要的視覺藝術(shù)形式（繪畫、雕塑、建筑和攝影等）的創(chuàng)作和接受的考察，本書也試圖彰顯包括抽象藝術(shù)、觀念藝術(shù)和數(shù)字藝術(shù)等非常復(fù)雜的藝術(shù)風(fēng)格所蘊(yùn)含的深意及其具有靈韻的審美特質(zhì)。