本書是著名昆劇表演藝術(shù)家沈昳麗的*本演劇隨筆。她把演劇過成了日子,把昆曲視作有美感的生活方式,從傳統(tǒng)劇目《紫釵記》《牡丹亭》《長生殿》表演上的舊中求新,到新編劇目《紅樓別夢》《椅子》的新中守舊新中創(chuàng)新,從傳統(tǒng)戲劇舞臺(tái)走到實(shí)驗(yàn)劇場、音樂劇場,賦予昆曲更多的表現(xiàn)力,實(shí)現(xiàn)昆曲和現(xiàn)代音樂的結(jié)合。創(chuàng)辦昳麗道場,臺(tái)上臺(tái)下,戲里戲外,以傳播和弘揚(yáng)昆曲文化為使命。本書記錄了沈昳麗從藝35年來對舞臺(tái)對戲劇持之以恒的思考與探索,讀者即觀眾,字里行間,動(dòng)靜張弛,是場上做戲,但愿亦是心有靈犀。
昆曲是中國古老的戲種,已有600年的歷史,是中華戲曲中的瑰寶,已被聯(lián)合國教科文組織列為人類口述和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作。隨著一代代昆曲人的不懈努力,昆曲在今天重新煥發(fā)了活力,在戲曲演出市場再一次受到廣大觀眾,尤其是青年觀眾的欣賞和歡迎。
沈昳麗是上海昆劇院的當(dāng)家閨門旦演員,出演過幾十出昆劇劇目,曾獲得中國戲劇表演藝術(shù)*獎(jiǎng)梅花獎(jiǎng)。作為中生代昆曲演員中的優(yōu)秀代表,沈昳麗不僅表演水平高,而且善于鉆研,嘗試過許多跨界的演出,并積極在舞臺(tái)之外推廣昆曲藝術(shù),做青年朋友的知心沈姐姐。
這本書記錄了沈昳麗多年的藝術(shù)探索和演劇心得,非常難能可貴,值得同行借鑒學(xué)習(xí),讀者也可以通過這本書,對昆曲藝術(shù)有更深的了解。
自序 自言自語
當(dāng)代生活為什么需要戲曲?為什么需要600 多年的古戲曲?
人為什么需要戲?
或許我們并不能真的改變生活,但至少可以賦予自己一種生活方式。
昆曲,就是一種有美感的生活方式。
昆曲的戲,不在情節(jié),在于情趣和意味。中國戲劇的本質(zhì)是詩。
歲月消磨,只留下詩。
所謂文化,是一個(gè)族群共同遵奉的生活方式和生活理念,在傳承、創(chuàng)造和發(fā)展中的呈現(xiàn)。文化的流傳和維系是需要儀式的。戲曲的表現(xiàn)與程序,就是一種儀式。
觀者和表演者之間有一份契約,默契得就像有一份秘密的約定。打亂內(nèi)里編碼就會(huì)阻斷辨識(shí),辨識(shí)阻斷,何來共情的建構(gòu)?所以要百分之百地遵循。而后,我們必須去追溯它生發(fā)的源頭,找到起心動(dòng)念形諸手足的那個(gè)鴻蒙初開的原點(diǎn)。唯有這樣體會(huì),這儀式方才是活的,才有可能降下神明角色,才會(huì)上身。在這儀式的舞臺(tái)上,在觀者和表演者同在的劇場里,往來流蕩的能量交換才是真的,演出才是有生命的。
每一場的演出都不可復(fù)制。
動(dòng)靜張弛,是場上做戲,更是心有靈犀。
任何一出戲,任何一場演出,臺(tái)上的任何一個(gè)人,其實(shí)同時(shí)呈現(xiàn)著三個(gè)自我:懸想的角色,實(shí)在的表演者,演員自身潛在的人格和性情。
剎那間,此一刻,當(dāng)下是實(shí)相?是虛相?我是我?我非我?……流轉(zhuǎn)幻化在這三重鏡像之間。這大概就是表演藝術(shù)令人欲罷不能的魅惑。
杜麗娘楊貴妃小玉寶釵……有誰見過?我懷疑:表演并不是為了塑造角色,因?yàn)閷?shí)際上不能。
但表演卻可以發(fā)現(xiàn)自己。借著她,能體會(huì)到潛在的、尚不自知的我,理想中意愿中的我,可能性的我……當(dāng)眾表演其實(shí)是一條隱秘的小徑,交錯(cuò)岔道的后面藏著一個(gè)小小花園。不入園林,怎知春色如許!……
沈昳麗 著名昆劇表演藝術(shù)家,國家一級(jí)演員,上海昆劇團(tuán)當(dāng)家閨門旦,上海市戲劇家協(xié)會(huì)理事。1994年畢業(yè)于上海市戲曲學(xué)校第三屆昆劇班,上海戲劇學(xué)院MFA藝術(shù)碩士。代表作有《牡丹亭》《紫釵記》《紅樓別夢》《椅子》等。多次赴海外進(jìn)行藝術(shù)交流,以東西方多元文化視角,積極探索實(shí)驗(yàn)劇場、音樂劇場。榮獲聯(lián)合國教科文組織頒發(fā)的促進(jìn)昆曲藝術(shù)獎(jiǎng)、第28屆中國戲劇梅花獎(jiǎng)、首屆中國昆劇藝術(shù)節(jié)優(yōu)秀表演獎(jiǎng)、第11屆上海白玉蘭戲劇表演藝術(shù)獎(jiǎng)主角獎(jiǎng)。