本套文叢作者均才華橫溢,屬于近現(xiàn)代大師級(jí)人物撰寫(xiě)的傳世經(jīng)典,這套叢這套叢書(shū)的作者囊括國(guó)內(nèi)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域里的大師,本冊(cè)為京劇大師梅蘭芳。梅蘭芳是京劇演員,工旦,字畹華,原籍江蘇泰州,長(zhǎng)期寓居北京。在50余年的舞臺(tái)生活中,精心鉆研,勇于革新,創(chuàng)造了眾多優(yōu)美的藝術(shù)形象,積累了大量?jī)?yōu)秀劇目,發(fā)展和提高了京劇旦角的演唱和表演藝術(shù),形成一個(gè)具有獨(dú)特風(fēng)格的藝術(shù)流派,世稱“梅派”,深受?chē)?guó)內(nèi)廣大群眾的喜愛(ài),并在國(guó)際上享有盛譽(yù)。梅蘭芳的藝術(shù)成就,對(duì)現(xiàn)代中國(guó)戲曲藝術(shù)的發(fā)展起了承前啟后的作用。這本選集以其自傳部分內(nèi)容、戲劇創(chuàng)作技法理論、詩(shī)、印、書(shū)法繪畫(huà)等有機(jī)結(jié)合。
梅蘭芳(1894-1961),京劇表演
藝術(shù)大師、戲曲理論研究家。原籍江蘇泰州,生于北京。出身于京劇世家,工青衣,兼善刀馬旦,“四大名旦”之一。對(duì)京劇旦角的表演、唱腔、念白、舞蹈等,均有創(chuàng)新發(fā)展,在長(zhǎng)期的舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐中,形成了自己的藝術(shù)風(fēng)格,的“梅派”影響深遠(yuǎn)。其代表編演曲目有〈宇宙鋒〉〈貴妃醉酒〉〈霸王別姬》《天女散花》《游園驚夢(mèng)》等。曾多次赴國(guó)行文化交流,向海外推廣京劇國(guó)粹?谷諔(zhàn)爭(zhēng)期間堅(jiān)守民族氣節(jié),蓄須明志,深受世人敬仰。新中國(guó)成立后歷任中國(guó)京劇院院長(zhǎng)、中國(guó)戲曲研究院院長(zhǎng)、中國(guó)文聯(lián)、中國(guó)劇協(xié)等。著有《梅蘭芳文集》《梅蘭芳演出劇本選集〉〈舞臺(tái)生活四十年》等。
光華初綻
學(xué)花旦戲
學(xué)昆曲
開(kāi)始了舞臺(tái)生活
藝步得力于看戲
從路三寶學(xué)《貴妃醉酒》
與譚鑫培合演《四郎探母》
登臺(tái)雜感
次到上海首演《穆柯寨》
我心目中的楊小樓
追憶硯的藝術(shù)生活
雨中清唱
梅華吐蕊
時(shí)裝新戲的初試——《一縷麻》
古裝戲的嘗試——《嫦娥奔月》
再度塑造穆桂英
我學(xué)戲、改戲和表演的經(jīng)驗(yàn)
繼承著瑤卿先生的精神
初演紅樓戲——《黛玉葬花》
戲曲漫談
中國(guó)京劇的表演藝術(shù)
關(guān)于表演藝術(shù)的講話
漫談戲曲畫(huà)
繪畫(huà)和舞臺(tái)藝術(shù)
編寫(xiě)抗敵劇目
漫談運(yùn)用戲曲資料與培養(yǎng)下一代
要善于辨別精粗美惡
怎樣保護(hù)嗓子
銀幕風(fēng)華
電影·回憶·感想
《春香鬧學(xué)》與《天女散花》的嘗試
拍五出戲片段后的一些體會(huì)
我次試拍有聲電影
次試拍全景電影
芳香四溢
次會(huì)見(jiàn)卓別林
在北京酬答范朋克
訪問(wèn)蘇聯(lián)時(shí)和愛(ài)森的交誼
在美接受榮譽(yù)博士學(xué)位時(shí)的答謝詞
和烏蘭諾娃的會(huì)見(jiàn)
紀(jì)念尼斯拉夫斯基
回憶泰戈?duì)?br />
天龍寺會(huì)見(jiàn)今井京子
學(xué)花旦戲
除了吳先生教授青衣之外,我的姑丈秦稚芬和我伯母的弟弟胡二庚(胡喜祿的侄兒,是唱丑角的),常來(lái)帶著教我們花旦戲。就這樣一面學(xué)習(xí),一面表演,雙管齊下,同時(shí),我的演技倒步得相當(dāng)快。
在我們學(xué)戲以前,青衣、花旦兩工,界限是劃分得相當(dāng)嚴(yán)格的。
花旦的在表情、身段、科諢。服裝色彩也趨向于夸張、絢爛。這種角色在舊戲里代表著活潑、浪漫的女性;ǖ┑呐_(tái)步、動(dòng)作與青衣是有顯著的區(qū)別的,同時(shí)在嗓音、唱腔方面的要求倒并不太高?瓢嗬锏慕處燇w察每一個(gè)學(xué)藝者的天賦,來(lái)支配他的工作。譬如面部肌肉運(yùn)動(dòng)不夠靈活,內(nèi)行稱為“整臉子”。體格、線條臃腫不靈,眼神運(yùn)用也不活潑,這都不利于演唱花旦。
青衣專重唱工,對(duì)于表情、身段是不甚講究的,面部表情大多是冷若冰霜。出場(chǎng)時(shí)必須采取抱肚子身段,一手下垂,一手置于腹部,穩(wěn)步,不許傾斜。這種角色在舊劇里代表著嚴(yán)肅、穩(wěn)重,是典型的正派女性。因此,這一類人物出現(xiàn)在舞臺(tái)上,觀眾對(duì)他的要求,只是唱工,而并不注意他的動(dòng)作、表情,形成了重聽(tīng)而不重看的習(xí)慣。
那時(shí)觀眾上戲館,都稱聽(tīng)?wèi)颍蝗绻f(shuō)是看戲,就會(huì)有人譏笑他是外行了。有些觀眾,遇到臺(tái)上大段唱工,索性閉上眼睛,手里拍著板眼,細(xì)細(xì)咀嚼演員的一腔一調(diào)、一字一音。聽(tīng)到高興的時(shí)候,提起了嗓子,用大聲喝一個(gè)彩,來(lái)表示他的滿意。戲劇圈里至今還流傳有兩句俚語(yǔ):“唱戲的是瘋子,聽(tīng)?wèi)虻氖巧底。”這兩句話恰當(dāng)?shù)孛鑼?xiě)出當(dāng)時(shí)戲院里的情形。
青衣這樣的表演形式保持得相當(dāng)長(zhǎng)久,一直到前清末年才起了變化。首先突破這一藩籬的是王瑤卿先生。他注意到表情與動(dòng)作,演技方面才有了新的發(fā)展?上醮鬆斦(dāng)壯年,就“塌中”了。我是向他請(qǐng)教而接著他的路子來(lái)完成他的未的。
學(xué)昆曲
梨園子弟學(xué)戲的步驟,在這幾十年當(dāng)中,變化是相當(dāng)大的。大概在咸豐年間,他們先要學(xué)會(huì)昆曲,然后再動(dòng)皮黃。同光年間已經(jīng)是昆、亂并學(xué)。到了光緒庚子以后,大家就專學(xué)皮黃,即使也有學(xué)昆曲的,那都是出自個(gè)人的愛(ài)好,仿佛大學(xué)里的選課似的了。我祖父在楊三喜那里,學(xué)的都是昆戲,如《思凡》《刺虎》《折柳》《剔目》《贈(zèng)劍》《絮閣》《小宴》等。
等他轉(zhuǎn)到羅巧福的門(mén)下才開(kāi)始學(xué)《彩樓配》《宮》……這一類的皮黃戲。后來(lái)他又兼學(xué)花旦,如《得意緣》《烏龍?jiān)骸贰峨p沙河》《變羊記》《思志誠(chéng)》等戲。他的戲是《雁門(mén)關(guān)》的蕭太后、《盤(pán)絲洞》的蜘蛛精。在他掌管四喜班的時(shí)代,又排了許多新戲。綜觀他一生扮演過(guò)的角色,是相當(dāng)復(fù)雜的。那時(shí)徽班的規(guī)矩,青衣、花旦,不許兼唱,界限劃分得比后來(lái)更嚴(yán);我祖父就打破了這種褊狹的規(guī)定。當(dāng)時(shí)還有人對(duì)他加以諷刺,說(shuō)他這是違法亂例呢。
為什么從前學(xué)戲,要從昆曲入手呢?這有兩種緣故:(一)昆曲的歷史是悠遠(yuǎn)的。在皮黃沒(méi)有創(chuàng)制以前,早就在北京城里流行了。觀眾看慣了它,一下子還變不過(guò)來(lái)。(二)昆曲的身段、表情、曲調(diào)嚴(yán)格。這種基本技術(shù)的底子打好了,再學(xué)皮黃就省事多了。因?yàn)槠S里有許多玩意兒就是打昆曲里吸收過(guò)來(lái)的。我知道跟我祖父同時(shí)期的有兩位昆曲專家——楊鳴玉和朱蓮芬,等到他們的晚年,已經(jīng)是皮黃極盛的時(shí)期,可是他們每次出演,仍舊演唱昆曲。觀眾也并不對(duì)他們冷淡,尤其是楊鳴玉更受臺(tái)下觀眾的歡迎。
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