著者：托馬斯·拉馬爾（ThomasLamarre），加拿大麥吉爾大學東亞研究、藝術史及傳播學教授。年度動漫及粉絲藝術論壇“Mechademia”的主要成員之一。譯者：張長，華東師范大學傳播學院博士，上師大講師。不同于從文化內涵、創(chuàng)作理念、敘事目的、內容主旨進入文本的研究，本書從技術的角度出發(fā)，將動畫作為一種獨特的運動影像來考察，通過其生產方式和技術、創(chuàng)作者之間的互動，揭示出動畫本身是如何“處理”技術問題的，或者說，人們是如何運用動畫的思維方式來思考技術問題的。為解讀日本動畫建立了一套新的批評理論，從而展示了日本動畫本質上與其他視覺媒介的區(qū)別。以清晰地脈絡層層遞進，用獨特的方式重新講述了日本動畫的戰(zhàn)后發(fā)展歷程。本書引用德勒茲、伽達利、海德格爾、西蒙頓等人的技術理論，適當借鑒電影理論、精神分析和女性主義學說，并對日本學者的相關理論有所批評。在技術哲學和思想史的交集中，作者以前所未有的深度探索了日本動畫內在的物質材料屬性，為批判地考察日本動畫及相關媒介提供了理論基礎。 本書獲2011年凱瑟琳·辛格·科瓦奇圖書獎榮“歐洲日本研究領域最杰出出版物”榮譽提名。