哲學(xué)家尼采說：“沒有了音樂，人生就是一場(chǎng)錯(cuò)誤�！� 
我們每個(gè)人的成長(zhǎng)都離不開音樂。各個(gè)門類的音樂，包括歐美當(dāng)代流行音樂，都是人類共同的文化財(cái)富，值得所有人珍惜和花時(shí)間探索。
幸運(yùn)的是，我們正生活在一個(gè)絢麗多彩的“大音樂時(shí)代”中。
本書之所以把流行音樂在當(dāng)代的進(jìn)程稱為“大音樂時(shí)代”，不僅是因?yàn)檫@個(gè)時(shí)期星光燦爛、人才輩出，音樂作品的深度和廣度、藝術(shù)的革命性，以往任何時(shí)代都無法企及；還因?yàn)檫@個(gè)時(shí)期流行音樂的傳播范圍之廣，對(duì)社會(huì)和文化的影響之深，還有產(chǎn)業(yè)規(guī)模之龐大，與技術(shù)結(jié)合之緊密，都是空前的。如果說古典音樂是皇家宮廷和貴族莊園里規(guī)整的園藝，民間音樂是路邊一叢叢的野花，那么當(dāng)代流行音樂就是漫山遍野、郁郁蔥蔥的森林。其演進(jìn)場(chǎng)景之波瀾壯闊、激蕩人心，在音樂史、藝術(shù)史上怎么評(píng)價(jià)都不為過，在文化學(xué)、社會(huì)學(xué)上也值得進(jìn)一步研究。

美國著名詩人亨利·沃茲沃斯·朗費(fèi)羅直言：“音樂是人類的共同語言�！�
“搖滾之父”查克·貝瑞（Chuck Berry ）如是說：“音樂可以讓人們忘記他們的煩惱，盡管只是很短的時(shí)間�！�
“搖滾常青樹”布魯斯·斯普林斯汀（Bruce Springsteen）也曾說：“最好的音樂本質(zhì)上是為你提供面對(duì)世界的勇氣。”
美國音樂教育家大衛(wèi)·李·喬伊納（David Lee Joyner）這樣描述流行音樂的重要性：“流行音樂在我們的生活中無處不在，它以其特有屬性愉悅我們，并與我們產(chǎn)生聯(lián)系�！�
在美國卡內(nèi)基梅隆大學(xué)音樂學(xué)院講授音樂理論的副教授理查德·蘭德爾（Richard Randall）在其文章《一樁音樂隱私案》（A Case for Musical Privacy）中寫道：“作為人類的普遍性文化，音樂可以說是我們物種發(fā)展和生存的核心�！�
英國�？巳�特大學(xué)（University of Exeter）哲學(xué)系副教授喬爾·克魯格（Joel Krueger）也指出：“ （音樂）是培養(yǎng)和調(diào)節(jié)我們社會(huì)生活的關(guān)鍵工具�！�
其他研究者也進(jìn)一步闡述：“人們通過聽音樂來實(shí)現(xiàn)自我意識(shí)和社會(huì)相關(guān)性，以及喚醒和情緒調(diào)節(jié)�！�…音樂提供有價(jià)值的陪伴，有助于提供舒適的激活水平和積極的情緒……”，“音樂會(huì)刺激控制肌肉運(yùn)動(dòng)的大腦部分。音樂還能刺激大腦中與語言相關(guān)的部分，這就是人們經(jīng)常隨著歌詞一起唱歌的原因。音樂還刺激大腦中已知對(duì)獎(jiǎng)勵(lì)、動(dòng)機(jī)和情緒很重要的部分，聽音樂會(huì)促使大腦釋放多巴胺�！�
另有研究表明，音樂可以改善心血管功能，幫助癌癥患者重拾希望，給中風(fēng)患者帶來積極的情緒，甚至產(chǎn)生“刺激運(yùn)動(dòng)”。給年輕人上音樂課程可以提高他們的非語言記憶能力，提升他們的語言流暢性，并增強(qiáng)他們處理聲音的能力。
2014年秋，英國的一組研究人員進(jìn)行了一項(xiàng)研究，發(fā)現(xiàn)聆聽流行音樂，特別是賈斯汀·比伯的歌曲，提高了執(zhí)行一系列重復(fù)的辦公室任務(wù)的工作人員的工作表現(xiàn)——尤其是文件處理速度，這就是所謂的“賈斯汀·比伯效應(yīng)”。負(fù)責(zé)這項(xiàng)研究的Mindlab國際公司的大衛(wèi)·劉易斯（David Lewis-Hodgson）博士解釋說：“音樂是提高勞動(dòng)效率的一個(gè)令人難以置信的強(qiáng)大管理工具，它可以對(duì)員工的士氣和主動(dòng)性產(chǎn)生非常有益的影響，幫助提高產(chǎn)出，甚至提高公司的利潤�！�

綜合多項(xiàng)研究，普通人或群體主動(dòng)播放音樂時(shí)不外乎下面幾個(gè)目的：
心理建設(shè)
釋放情緒，比如失戀、懷舊，反復(fù)體驗(yàn)喜怒哀樂，徹底釋放感情；
排解無聊或孤獨(dú)，放松心情，減輕抑郁，激勵(lì)斗志。
調(diào)節(jié)注意力
集中注意力，提高自己的學(xué)習(xí)、工作鍛煉的效率，比如作為背景音樂；
分散注意力，比如開車時(shí)減輕焦慮、減少路怒等；
轉(zhuǎn)移注意力，助眠、催眠，緩解疲勞、疼痛等。
營造預(yù)設(shè)的氛圍
使全體在場(chǎng)人員立即融入一個(gè)集體主義氛圍，比如播放國歌或球隊(duì)隊(duì)歌，或勝利時(shí)播放《我們是冠軍》這類歌曲；
用于特殊場(chǎng)合如婚喪典禮、生日聚會(huì)，或者需要增進(jìn)親密感的時(shí)刻，如約會(huì)；
純粹作為舞會(huì)時(shí)的伴奏、伴唱。
文化和藝術(shù)素養(yǎng)的培育
欣賞音樂，提高和涵養(yǎng)自己的藝術(shù)品位。
展示個(gè)人身份
給自己貼上一個(gè)社會(huì)或文化標(biāo)簽，以期得到群體認(rèn)同，促進(jìn)人際關(guān)系。當(dāng)兩個(gè)人試圖了解彼此時(shí)，音樂偏好是最常見的話題，人們僅根據(jù)其音樂偏好就能對(duì)他人的性格形成非常準(zhǔn)確的評(píng)估。
另一項(xiàng)全球性研究還證明音樂能夠穩(wěn)固家庭關(guān)系，增進(jìn)家人之間的感情。成立于2002年的美國著名智能揚(yáng)聲器系統(tǒng)生產(chǎn)商Sonos集團(tuán)的“音樂鑄就家庭”（Music Makes It Home）項(xiàng)目研究發(fā)現(xiàn)，大聲播放音樂會(huì)帶來更牢固的關(guān)系、更親密和更幸福的家庭以及更多的美好時(shí)光。調(diào)查結(jié)果顯示：
在家中與家人一起聽音樂的人每周與家人在一起的時(shí)間會(huì)比那些獨(dú)自聽音樂的人多出3小時(shí)13分鐘；
那些說他們一起聆聽音樂的夫婦的身體親密程度提高了67%；
在家中播放音樂后，43%的參與者表示感到充分被愛，這一人數(shù)比在家中播放音樂之前增加了87%；
在家里時(shí)，有三個(gè)場(chǎng)景會(huì)讓人們特別渴望聽點(diǎn)音樂：做飯、洗澡和健身。音樂使無聊的事情變得更有趣。該調(diào)查發(fā)現(xiàn)，83%的人認(rèn)為聽音樂時(shí)做家務(wù)更容易，50%的受訪者更喜歡邊聽音樂邊做飯。

毋庸置疑，在所有我們?nèi)粘Ｂ牭囊魳分�，“流行音樂”僅就它的詞義而言，必然是當(dāng)代人們最喜愛、最常聽的門類。
本書寫作的沖動(dòng)是基于筆者近幾年來一直希望能把流行音樂的重要組成部分——?dú)W美當(dāng)代流行音樂的各個(gè)方面都梳理清楚的愿望。目前國內(nèi)外相關(guān)著述多數(shù)集中在回顧音樂流派發(fā)展歷程，主要是介紹20世紀(jì)的樂隊(duì)和歌手，很少涉及21世紀(jì)最新的音樂產(chǎn)業(yè)進(jìn)展，可能因?yàn)橹�前的資料更翔實(shí)完整，能參照的研究也更豐厚。但是很多論著對(duì)流行音樂風(fēng)格分類和譜系關(guān)系各執(zhí)一詞，基本術(shù)語也莫衷一是，對(duì)于筆者這種愛較真兒的人來說，仿佛是嚙檗吞針。
本書的主要內(nèi)容集中在從甲殼蟲樂隊(duì)組建的1960年到2020年一個(gè)甲子的跨度內(nèi)；更早的歷史溯源僅作為背景簡(jiǎn)要介紹。主線是歐美國家的流行音樂，但也包含了同屬英語文化圈的澳新兩國，還有與美國地理位置上最接近、對(duì)美國文化影響日益顯著的加勒比海地區(qū)的流行音樂。
2020年音樂產(chǎn)業(yè)由于新冠疫情風(fēng)云突變，筆者特意采擷了大量疫情以來的資料，因而具有更強(qiáng)的時(shí)效性。本書不是單純的流行音樂編年史，也不屬于音樂分析、音樂評(píng)論或音樂批評(píng)，而是整個(gè)產(chǎn)業(yè)的側(cè)寫或漫談，試圖建立一個(gè)基礎(chǔ)的、全視角的當(dāng)代流行音樂的場(chǎng)景。故而本書較少涉及音樂藝術(shù)的討論，從樂理層面分析音樂作品，既非興趣所在，也非能力所及。
本書不是終極的答案，而是提供線索，引發(fā)更深入的思考和探索，所以更像是一個(gè)旅程的起點(diǎn)。

因?yàn)榱餍幸魳吩醋詺W美，相關(guān)詞語的精確翻譯就至關(guān)重要，但“在目下的國內(nèi)學(xué)界，對(duì)音樂學(xué)文獻(xiàn)的翻譯，相對(duì)于其他人文學(xué)術(shù)領(lǐng)域，就質(zhì)與量而言，還存在一定差距�！�…即在對(duì)大量專門性術(shù)語的翻譯上，不同譯者的理解往往并不統(tǒng)一�！庇械耐馕膶Ｖ�翻譯成中文時(shí)，書名明明是“流行音樂”，正文卻通通替換成“通俗音樂”；又比如在文中“搖滾樂”和“搖滾”兩個(gè)詞不加區(qū)別來回?fù)Q用；有的嚴(yán)重依賴機(jī)翻，比如把美國著名嘻哈團(tuán)體“武當(dāng)派”（Wu-Tang Clan）直譯為“吳唐家族”，其實(shí)稍作搜索研究就不致貽笑大方。
有鑒于此，為確保信息準(zhǔn)確，本書主要直接參考英美等國外的文獻(xiàn)資料，并且盡量爭(zhēng)取做到轉(zhuǎn)譯的“信、達(dá)、雅”。為不致混淆和誤導(dǎo)，同時(shí)方便讀者進(jìn)一步查找相關(guān)信息，很多人名、名稱和專業(yè)詞匯在后面的括號(hào)里附英語原文。同時(shí)，為避免敘述中反復(fù)使用同一詞匯而致讀者厭倦，書中對(duì)于“音樂風(fēng)格”這個(gè)概念，會(huì)輪流采用“風(fēng)格”“流派”“曲風(fēng)”“體裁”和“音樂類型”等詞語替換。不過當(dāng)說到音樂“門類”時(shí)，肯定是與流行音樂、古典音樂或民間音樂這三個(gè)最大的音樂領(lǐng)域相對(duì)應(yīng)。
還有一個(gè)枝節(jié)問題，就是一部分外國人的姓名拼讀并不是依照英語習(xí)慣，對(duì)于偏差明顯且沒有統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)的譯名，本書盡量按原發(fā)音翻譯，比如其中就有這兩個(gè)典型情況：原譯“碧昂絲”（Beyoncé [bi:?j?nsei] ，正確讀音接近“bee-YON-say”，注意重音在第二字）改為“碧揚(yáng)賽”；原譯“席琳·迪翁”（Céline Dion [sei?li:n di??n]，正確讀音接近“say-lin-di-ON”，注意重音在第四字）改為“賽琳·迪昂”。為尊重藝術(shù)家起見，糾正讀音，從你我做起！

因?qū)ｉT研究人類大腦、身體和行為的極端問題而獲獎(jiǎng)的英國科學(xué)作家大衛(wèi)·羅伯森（David Robson）指出：“‘社會(huì)環(huán)境導(dǎo)向’會(huì)潛移默化地影響思考推理的基礎(chǔ)層面。生活在崇尚集體主義的社會(huì)當(dāng)中的人們，遇到問題時(shí)，傾向于思考得更‘全面’，著眼于問題所處情境的大背景及其中的相互關(guān)系；而生活在崇尚個(gè)人主義的社會(huì)中的人們，則會(huì)著重分析各個(gè)不同影響因素，認(rèn)為所處情境固定不變。”
美國密歇根大學(xué)心理學(xué)系的研究者也認(rèn)為，“知覺過程受文化的影響。西方人傾向于通過關(guān)注獨(dú)立于其上下文的各個(gè)對(duì)象來分析與上下文無關(guān)的感知過程；而亞洲人傾向于通過關(guān)注對(duì)象與上下文之間的關(guān)系，并借助上下文相關(guān)的整體感知過程來定位對(duì)象�！�
誠如上面兩位外國學(xué)者指出的那樣，中外的文化和思維存在顯著差異。因此本書在組織篇章架構(gòu)和優(yōu)化表達(dá)方式方面不遺余力，以便國內(nèi)讀者理解并內(nèi)化。另外，“一圖勝過萬語千言”（a picture is worth a thousand words），書中部分內(nèi)容也適當(dāng)以圖表來表達(dá)，這樣也能有效節(jié)約篇幅。
第一章里部分內(nèi)容是比較學(xué)究的討論，對(duì)于本書立論應(yīng)屬必要，正所謂“名不正，言不順”，但讀者盡可以繞開，并不影響閱讀其他章節(jié)。
為了滿足讀者刨根問底的探索精神，書內(nèi)背景知識(shí)根據(jù)內(nèi)容長(zhǎng)短分別以注釋、小貼士、附錄或番外篇的形式供讀者深度了解。書中諸多掌故也都是為了增加趣味性。附錄中“中英文人名、樂隊(duì)名對(duì)照表”中列有本書提及的大部分藝術(shù)家和樂隊(duì)的簡(jiǎn)介；又因?yàn)楸緯�主題側(cè)重產(chǎn)業(yè)與文化，所以這些詞條的主要內(nèi)容是藝術(shù)家的所處時(shí)期、風(fēng)格和成就，而具體作品、樂隊(duì)成員組成等細(xì)節(jié)內(nèi)容因篇幅所限一般予以省略。
本書是從產(chǎn)業(yè)、技術(shù)和流行文化幾個(gè)方面對(duì)流行音樂進(jìn)行跨學(xué)科的審視和剖析，需要對(duì)巨量信息進(jìn)行搜集、篩選、解構(gòu)和重組，也需要多個(gè)專業(yè)的知識(shí)儲(chǔ)備，這對(duì)筆者的學(xué)習(xí)、研究和寫作能力是前所未有的鍛煉和挑戰(zhàn)。但畢竟道行微末，百密一疏，如有錯(cuò)誤和缺漏，誠懇歡迎批評(píng)指正。

本書力爭(zhēng)能夠兼顧學(xué)術(shù)性和趣味性，不僅針對(duì)從事流行音樂創(chuàng)作、表演和制作的專業(yè)人士、音樂院校（系、專業(yè)）的師生，也面向希望在流行音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)現(xiàn)商機(jī)的企業(yè)家和投資人、潛心流行文化的藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師、流行音樂和流行文化的研究者，以及所有對(duì)歐美當(dāng)代流行音樂感興趣的讀者。筆者近年由于工作關(guān)系，深感研究城市的文化個(gè)性、歷史沿革和產(chǎn)業(yè)發(fā)展的必要性，所以本書的相關(guān)內(nèi)容，特別是第八章“音樂城市和音樂旅游”，或可供從事城市規(guī)劃設(shè)計(jì)和城市管理的讀者旁鑒。歡迎各年齡段讀者一起加入這個(gè)輕松有趣的發(fā)現(xiàn)之旅。