《準備分鏡圖——動畫編劇與角色設定(第2版)》通過精美的插圖、淺顯易懂的語言,為你講述動畫創(chuàng)作前的編劇、角色設定,創(chuàng)建故事板的方法與技術(shù)。劇情是動畫片最重要的一部分,本書為動畫師塑造角色、創(chuàng)作有獨創(chuàng)性和吸引力的劇情指出了清晰方向。你將了解動畫分境頭與活動動作面板的不同,以及如何使角色的發(fā)展順應情節(jié)。書中采用大量正反實例分析成軾解決問題的技巧,并收錄了從未公開的作者對3 位頂級動畫角色設定大師的工作訪談,可使讀者在掌握知識的同時,更好地把書中的高駐地理念應用、發(fā)展、創(chuàng)新。
《準備分鏡圖——動畫編劇與角色設定(第2版)》面向未來的傳統(tǒng)動畫師、電腦動畫師、游戲動畫師、定格動畫師和網(wǎng)絡動畫師,也可以作為相關(guān)院校的動畫教材。
無師自通,顧名思義,擁有本書,就像把老師請回家,手把手地教會讀者如何作畫,本書的細致程度也是前所未有的。
Nancy Beiman(南!へ惵,是一位在動畫片、廣告、電視劇和新媒體多個領域成績卓著的職業(yè)動畫家、分鏡圖設計師、角色設計師、創(chuàng)作設計師、插畫家和導演。她是迪士尼動畫片的動畫指導和創(chuàng)作設計師,華納兄弟動畫片的導演,以及(她與迪安·雨果合作的)凱奇畢歌制作公司(Caged Beagle Production Inc.)的制片人。2000年Nancy因其在分鏡圖創(chuàng)作領域取得的成就獲得代表動畫片最高榮譽的“安妮獎”(Annie Award)提名。目前,Nancy在美國羅切斯特技術(shù)學院教授動畫制作、分鏡圖和角色設計課程。
第1部分 創(chuàng)作入門 1
1 先抓住兔子—構(gòu)思和
角色創(chuàng)作 3
線性和非線性的敘事方式 5
設定范圍,自由創(chuàng)作 5
編劇大采購:創(chuàng)作清單 7
總有新感覺:動作研究 9
十指齊動:快速素描和縮略草圖 11
源于現(xiàn)實,高于現(xiàn)實 14
過去和現(xiàn)在:服裝和場景的研究 15
2 差別萬歲!動畫片與
真人實景分鏡圖 21
連環(huán)畫小說:框架定型 23
畫面比例:固定的框架 23
電視動畫片分鏡圖和劇場版動畫片分鏡圖 25
技術(shù)樂趣(威脅) 28
數(shù)字化分鏡圖:埃利奧特·考恩(Elliot
Cowan)的采訪記錄 30
誰喜歡縮短短片? 32
3 把自己置身于作品之中 35
象征性的動物和物體的運用 36
新聞記者的寫作指南:人物、
事件、時間、地點和原因 39
4 劇情創(chuàng)作之情節(jié)主導和
角色主導 43
不講述聽過的故事 46
定義沖突 46
故事要點 47
搶戲 48
滑稽模仿作品和混合模仿作品 49
5 條件假設:比較
“可能的”與“幻想的” 51
從結(jié)局開始:特克斯 ·
艾弗里(Tex Avery)手法 54
建立規(guī)則 56
6 “引人入勝”或是“令人震
驚”:開始角色設計 59
設計解讀:剪影評估 60
結(jié)構(gòu)觀測 61
基本形狀及其意義 64
事物的形狀 66
有機的設計 68
從生命的物體中創(chuàng)作一個角色 70
穿越世界 71
7 大小攸關(guān):比例關(guān)系的
重要性 75
比例的實踐 77
經(jīng)典形象的比例 78
三重麻煩:具有相近剪影的角色制作 79
突出法 83
8 美女與野獸:在設計中
創(chuàng)造角色的對比 85
我覺得很美!改變美的標準 86
一張可能只有媽媽喜歡的臉 89
神仙和怪物:外貌與性格的對比 90
9 地點、地點,還是地點:
藝術(shù)指導與劇情創(chuàng)作 93
第2部分:技巧 101 10 開始繪制故事草圖:
自己來構(gòu)圖 103
單色明暗草圖 103
前方的圖畫景象 107
圖畫中的戲劇效果:使用對比來引導視線 110
最好的平面布置圖 112
過大的家具 115
結(jié)構(gòu):思想的眼睛 115
彩色的美妙世界—強調(diào)和標記 120
11 粗略的描繪:基本場景 125
明暗色調(diào)的使用和視線指引 125
特寫鏡頭:分鏡圖拍攝技巧 131
12 分鏡圖階段:
跟上故事的節(jié)拍 135
設定節(jié)拍:故事發(fā)展的節(jié)拍與分鏡圖 136
測定物體的尺寸 138
想要談談嗎 143
13 全局畫面:創(chuàng)作故事段落 147
翻動此書:來自文字的連續(xù)結(jié)構(gòu) 148
角色弧線和成功 148
行動:確定故事中的表演和段落 150
調(diào)整電影節(jié)奏 153
付諸行動:表演和段落 153
大綱和劇本雛形 157
A-B序列:將情節(jié)按優(yōu)先順序排列 158
給角色命名 159
14 節(jié)奏:在粗略分鏡圖中
調(diào)整情節(jié)發(fā)展的速度 161
一個分鏡圖需要使用多少個畫板? 168
絮絮叨叨:分鏡圖上的對話 173
寫作和錯誤:轉(zhuǎn)換的使用 176
轉(zhuǎn)換:電影的標點符號和步調(diào) 177
高潮事件 183
15 現(xiàn)在時:在分鏡圖中
創(chuàng)作表演 185
配樂 189
將腳本形象化 189
16 草稿模型圖上的亮點:
改進角色設計 193
嘗試將角色固定:使設計標準化 196
欺騙性的畫面:非寫實的設計 205
17 上色:藝術(shù)指導與
劇情解讀 211
尋找補充色 212
飽和點:色彩與明暗 213
寫出顏色:顏色腳本 218
時代風尚 221
第3部分:演示 223
18 展示和講述:動畫企劃 225
更多的改變:修改討論會 232
19 會說話的圖片:編輯配有
音軌的劇情樣片 235
這只是一個測試:改善劇情樣片 242
20 設計一只更漂亮的小老鼠:
創(chuàng)造精確模型圖 243
21 簡單的初步設計模型:
角色的三維建模 249
22 我是藍色的嗎?
通過顏色塑造角色 255
根據(jù)情節(jié)創(chuàng)作顏色 258
測試模型顏色 263
23 走上銀幕:準備上映 265
24 延伸閱讀: 267
與A. 肯德爾·奧·康納的討論 267
與T. 謝討論漫畫 273
肯·安德森訪談錄 278