《絲綢之路音樂舞蹈大系》是一部匯集了絲綢之路沿線上的各個國家、地區(qū)和民族音樂舞蹈文化的著作。該著分上、下編,共15章,詳細介紹了包括古代美索不達米亞、古埃及、古印度、古代西域,以及當代阿拉伯、西亞、南亞、中亞地區(qū),還有中國七個少數(shù)民族,其音樂和舞蹈藝術(shù)的內(nèi)涵、形式、表演實踐以及理論和圖像等歷史文獻資料。對我國研究絲綢之
本書編寫初衷是為了讓學(xué)生在欣賞各類音樂的同時,領(lǐng)悟欣賞音樂的方法,提高對于音樂的鑒賞能力,在潛移默化中提升審美的心理素質(zhì),進而激發(fā)學(xué)生熱愛生活、熱愛自然、熱愛音樂的美好情愫。本書的內(nèi)容豐富,體裁設(shè)計別具匠心,語言簡練平實、通俗易懂。書中收錄的音樂作品,結(jié)合了音樂流行趨勢以及大眾的欣賞習(xí)慣,以期達到讀者對于培養(yǎng)其音樂素養(yǎng)
本書是《和孩子們聊音樂》的姊妹篇。與《和孩子們聊音樂》相比,《和教師們聊音樂教育》增加了更多音樂專業(yè)性內(nèi)容,同時保持了托馬斯·塔珀輕松愉快、富于啟發(fā)性的文風(fēng),綜合了知識性、趣味性和可讀性等優(yōu)點。 書中涵蓋了音樂教育的核心思想與理論,展示了各種音樂教育開展的場合,同時探討了各種教學(xué)方法,其中包括面對不同學(xué)生,音樂教師所
本書由權(quán)威古典音樂權(quán)威品牌“拿索斯”(NAXOS)出品,是一本專門寫給孩子們的樂器百科書。根據(jù)交響樂團的一般配置,書中分類介紹了樂團中的每一個家族成員,不僅包括弦樂器、管樂器和打擊樂器等常駐成員,也包括鍵盤樂器等常見樂器,共計約50種。 作者對每一種樂器都進行了詳盡的介紹和展示,包括樂器的構(gòu)成、音高音色、演奏方法
日本音樂學(xué)家西原稔的音樂史暢銷書,以通史、社會史、美術(shù)史、戲劇史等與音樂史的融合為切入點,通過具體的例子,講述自16世紀中葉到*次世界大戰(zhàn)結(jié)束期間,古典音樂與歐洲歷史的淵源與關(guān)聯(lián)、作用與反作用。 《音符里的歐洲史》書中揭露了很多鮮為人知的歷史細節(jié)安東尼奧·維瓦爾第是否向查理六世提供過機密情報?鋼琴
本書對齊魯文化及其基本精神進行闡述,明確齊魯文化對當?shù)匚幕a(chǎn)業(yè)發(fā)展的影響,并對沂蒙民歌的產(chǎn)生與發(fā)展背景,以及沂蒙民歌的演唱技巧和風(fēng)格特征進行闡釋,明確沂蒙民歌的傳承和發(fā)展方向,以期更好的闡述齊魯文化在沂蒙民歌中的體現(xiàn)。該書共分六章,內(nèi)容包括:中國民歌藝術(shù);齊魯文化與沂蒙文化等。
本書以大綱式的手法對西方音樂發(fā)展進行了清晰描述,既保持了音樂史著作的學(xué)術(shù)性特點,又突出了實用性。迄今出至第9版,讀者甚眾。全書共十章,按年代順序?qū)糯⒅惺兰o、文藝復(fù)興、巴洛克、古典主義、浪漫主義和二十世紀的西方音樂進行了介紹。文中對不同社會文化背景下音樂所具有的不同功能,展現(xiàn)出的不同風(fēng)格特征作了細致分析。此后,簡要地
本著作在德國的音樂教育史上有著重要的分量,全面探討19世紀以來德國音樂教育發(fā)展史、并受到好評且再次出版。該書視角獨特深刻,以美學(xué)和文化教育視角下學(xué)校歌唱課的發(fā)展為主線,從普通學(xué)校教育政策、文化和社會事件、校外音樂生活等層面來解讀德國學(xué)校歌唱課發(fā)展的不同支流、轉(zhuǎn)折點、教育教學(xué)的方法問題,尋古探今,成為現(xiàn)今德國高校音樂教育
《湘西苗族儀式音樂研究/中國儀式音樂研究叢書》一書是由魏育鯤6年前的博士學(xué)位論文《儀式音聲表述下的信仰世界——湘西苗族儀式音樂調(diào)查研究》改名而來。書中除了將論文中的緒論依據(jù)重點拆分成扼要梳理出湘西苗族在民族混居中的歷史語境,強調(diào)越出單一類型的信仰儀式而從三類執(zhí)儀人及其執(zhí)儀活動探討湘西苗族生活全景中的儀式音聲的必要性,以
本書主要對斯克里亞賓的前奏曲、練習(xí)曲、奏鳴曲,以及交響曲和其他小曲,有所選擇地進行分析與研究,研究要素包括旋律線、節(jié)奏節(jié)拍、調(diào)性、和聲、織體、曲式結(jié)構(gòu)、主題材料發(fā)展手法、音樂發(fā)展的高低潮布局等方面,以曲式結(jié)構(gòu)分析為基礎(chǔ),著重分析作曲家的獨特和聲語言特點,對其他技法特點也作以提示和說明,并對斯克里亞賓的創(chuàng)作技法進行概括和